Search Results for: animacion 3d

Clásicos de la animación japonesa

…creado para conmemorar el centenario de la animación japonesa. Se cree que fue en 1917 que, por primera vez, se mostró públicamente una animación japonesa. Se espera que este sitio permita que las colecciones de las primeras animaciones japonesas lleguen a un público más amplio, sean ampliamente compartidas, promuevan el interés y el descubrimiento del disfrute histórico y cultural, y fomenten las contribuciones al trabajo creativo. Las obras…

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Clásicos de la animación japonesa

…creado para conmemorar el centenario de la animación japonesa. Se cree que fue en 1917 que, por primera vez, se mostró públicamente una animación japonesa. Se espera que este sitio permita que las colecciones de las primeras animaciones japonesas lleguen a un público más amplio, sean ampliamente compartidas, promuevan el interés y el descubrimiento del disfrute histórico y cultural, y fomenten las contribuciones al trabajo creativo. Las obras…

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Animación Latinoamericana

…ar cronológicamente la historia de la animación en Latinoamérica. El proyecto se gestó como trabajo de adscripción para la cátedra de animación de la UNLP (Universidad Nacional de La Plata) y se terminó expandiendo con la intención de ser un portal de conexiones entre producciones latinoamericanas de animación y como guía para estudiantes e investigadores. El sitio se puede recorrer en una línea en 2D o 3D, y presenta distintos hitos de la…

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Animación Latinoamericana

…ar cronológicamente la historia de la animación en Latinoamérica. El proyecto se gestó como trabajo de adscripción para la cátedra de animación de la UNLP (Universidad Nacional de La Plata) y se terminó expandiendo con la intención de ser un portal de conexiones entre producciones latinoamericanas de animación y como guía para estudiantes e investigadores. El sitio se puede recorrer en una línea en 2D o 3D, y presenta distintos hitos de la…

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Run Wrake

…material gráfico preexistente, y por la mezcla de técnicas de animación, variando desde animación cuadro por cuadro con plastilina hasta animación por computadora en los últimos años. En sus primeros años en general conjugó animaciones de técnica tradicional, collage y fotocopiadoras con música big beat y bases sampleadas típicas del hip hop, como su corto Jukebox (1994) o sus trabajos de videoclips con el músico Howie B. En sus últimos años,…

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Run Wrake

…material gráfico preexistente, y por la mezcla de técnicas de animación, variando desde animación cuadro por cuadro con plastilina hasta animación por computadora en los últimos años. En sus primeros años en general conjugó animaciones de técnica tradicional, collage y fotocopiadoras con música big beat y bases sampleadas típicas del hip hop, como su corto Jukebox (1994) o sus trabajos de videoclips con el músico Howie B. En sus últimos años,…

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Izibene Oñederra

Izibene Oñederra (España, 1979). Licenciada en Bellas Artes en Bilbao. Creadora y productora de films de animación propios realizados a mano. Por las características de sus obras, que contienen elementos abstractos y figurativos, éstas se enmarcan dentro de la tradición expresiva del cine experimental realizado con técnicas de animación. Hotzanak, for your own safety, animación, 2013 Es miembro del colectivo MAPA de experiencias audiovisuales…

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Izibene Oñederra

Izibene Oñederra (España, 1979). Licenciada en Bellas Artes en Bilbao. Creadora y productora de films de animación propios realizados a mano. Por las características de sus obras, que contienen elementos abstractos y figurativos, éstas se enmarcan dentro de la tradición expresiva del cine experimental realizado con técnicas de animación. Hotzanak, for your own safety, animación, 2013 Es miembro del colectivo MAPA de experiencias audiovisuales…

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Floris Kaayk

…cuando se reveló la verdad. El proyecto experimental en línea The Modular Body (2016) una historia de ciencia ficción que visualiza un futuro en el que se diseñó y creó un prototipo del cuerpo humano utilizando la impresión 3D y las tecnologías de cultivo celular. Los videos que presentan al personaje central Oscar, un prototipo de hombre modular compuesto por varios módulos de autoensamblaje, son terriblemente realistas. En este proyecto,…

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Floris Kaayk

…cuando se reveló la verdad. El proyecto experimental en línea The Modular Body (2016) una historia de ciencia ficción que visualiza un futuro en el que se diseñó y creó un prototipo del cuerpo humano utilizando la impresión 3D y las tecnologías de cultivo celular. Los videos que presentan al personaje central Oscar, un prototipo de hombre modular compuesto por varios módulos de autoensamblaje, son terriblemente realistas. En este proyecto,…

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A Computer Animated Hand

…ltó ser un referente en el desarrollo de la animación por ordenador y posteriormente se incorporó en una secuencia de Futureworld de Richard T. Heffron (1976). Frame de la escena de “Futureworld” donde se ven las animaciones digitales 3D realizas en 1972 por Ed Catmull y Fred Parke Película rodada en 16mm donde Ed Catmull y Fred Parke explican detalladamente la técnica de animación utilizada, pionera en la animación 3D realizada con…

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A Computer Animated Hand

…ltó ser un referente en el desarrollo de la animación por ordenador y posteriormente se incorporó en una secuencia de Futureworld de Richard T. Heffron (1976). Frame de la escena de “Futureworld” donde se ven las animaciones digitales 3D realizas en 1972 por Ed Catmull y Fred Parke Película rodada en 16mm donde Ed Catmull y Fred Parke explican detalladamente la técnica de animación utilizada, pionera en la animación 3D realizada con…

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Scanimate

…to muy caro de lograr. Se utilizaban para producir gran parte de las animaciones vistas en la televisión entre finales de los años 1970 y principios de los 1980 en publicidad, promociones y aperturas de programas. Las mismas animaciones eran logradas por decenas de ingenieros trabajando en la máquina, creando distintos circuitos (se podría decir que eran literalmente plugins). Se pensaba qué se quería hacer con cada cosa, y se llevaba a cabo,…

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Scanimate

…to muy caro de lograr. Se utilizaban para producir gran parte de las animaciones vistas en la televisión entre finales de los años 1970 y principios de los 1980 en publicidad, promociones y aperturas de programas. Las mismas animaciones eran logradas por decenas de ingenieros trabajando en la máquina, creando distintos circuitos (se podría decir que eran literalmente plugins). Se pensaba qué se quería hacer con cada cosa, y se llevaba a cabo,…

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David O’Reilly

…s de animación básicas”, OReilly marca una fuerte crítica a la animación 3D de los últimos decenios y al espectador de animación en general, y propone determinadas reglas y virtudes que pueden encontrarse en la gráfica 3D como herramienta estética y artística. Su tesis se basa en que para que una película 3D sea consistente o sea “realista”, no necesita de proezas técnicas o de recursos tecnológicos. Por el contrario, OReilly…

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David O’Reilly

…s de animación básicas”, OReilly marca una fuerte crítica a la animación 3D de los últimos decenios y al espectador de animación en general, y propone determinadas reglas y virtudes que pueden encontrarse en la gráfica 3D como herramienta estética y artística. Su tesis se basa en que para que una película 3D sea consistente o sea “realista”, no necesita de proezas técnicas o de recursos tecnológicos. Por el contrario, OReilly…

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Quirino Cristiani

Nace en Santa Giuletta, provincia de Pavia, Italia. En1900 llega a la Argentina, donde luego cursa sus estudios primarios y secundarios. En 1916 trabaja para el noticiero de cine “Actualidades Valle” dibujando una caricatura de humor político para el final de estas películas. Realiza su primer cortometraje de animación: “Intervención en la Provincia de Buenos Aires”. Realiza el primer largometraje de dibujos animados de la historia: “El…

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Quirino Cristiani

Nace en Santa Giuletta, provincia de Pavia, Italia. En1900 llega a la Argentina, donde luego cursa sus estudios primarios y secundarios. En 1916 trabaja para el noticiero de cine “Actualidades Valle” dibujando una caricatura de humor político para el final de estas películas. Realiza su primer cortometraje de animación: “Intervención en la Provincia de Buenos Aires”. Realiza el primer largometraje de dibujos animados de la historia: “El…

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L´Idée

L´Idée, (La idea), 1932, película dirigida por Berthold Bartosch, (República Checa 1893 – Francia, 1968), es considerada como una de las primeras películas de animación de corte serio, casi trágico. Además es probablemente la primera película musicalizada utilizando un instrumento electrónico, Arthur Honegger compuso la música para Ondas Martenot. La película de 25 minutos de duración está basada en la obra de igual título del artsta…

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L´Idée

L´Idée, (La idea), 1932, película dirigida por Berthold Bartosch, (República Checa 1893 – Francia, 1968), es considerada como una de las primeras películas de animación de corte serio, casi trágico. Además es probablemente la primera película musicalizada utilizando un instrumento electrónico, Arthur Honegger compuso la música para Ondas Martenot. La película de 25 minutos de duración está basada en la obra de igual título del artsta…

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Charles Csuri

Charles Csuri, (USA, 1922). Artista pionero en gráfica, animación y arte digital. Realizó su primer animación computarizada en 1964. En 1981 funda en la Universidad Estatal de Ohio el Grupo de Investigación de Computación Gráfica, el Proyecto de Ohio Súper Computación Gráfica, y el Centro de Computación Avanzada de Arte y Diseño, dedicada al desarrollo del arte digital y la animación por ordenador. Csuri fue co-fundador de Cranston / Csuri…

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Charles Csuri

Charles Csuri, (USA, 1922). Artista pionero en gráfica, animación y arte digital. Realizó su primer animación computarizada en 1964. En 1981 funda en la Universidad Estatal de Ohio el Grupo de Investigación de Computación Gráfica, el Proyecto de Ohio Súper Computación Gráfica, y el Centro de Computación Avanzada de Arte y Diseño, dedicada al desarrollo del arte digital y la animación por ordenador. Csuri fue co-fundador de Cranston / Csuri…

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Luis Bras

Luis Ricardo Bras nacido en la ciudad de Rosario, Argentina, vivió y trabajó entre 1923 y 1995 . Lejos de los grandes centros de producción de dibujos animados y animación experimental Bras desarrolló una obra que consta de media docena de películas terminadas, varias mas inconclusas y un libro sobre técnicas para hacer dibujos animados. Maestro de dibujo y grabado pero autodidacta en el campo del cine de animación desarrolló técnicas…

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Luis Bras

Luis Ricardo Bras nacido en la ciudad de Rosario, Argentina, vivió y trabajó entre 1923 y 1995 . Lejos de los grandes centros de producción de dibujos animados y animación experimental Bras desarrolló una obra que consta de media docena de películas terminadas, varias mas inconclusas y un libro sobre técnicas para hacer dibujos animados. Maestro de dibujo y grabado pero autodidacta en el campo del cine de animación desarrolló técnicas…

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Pinscreen (pantalla de alfileres)

La animación de pantalla de pins es una técnica de animación en que se hace uso de una pantalla llena de alfileres que pueden moverse hacia adentro o hacia afuera, presionándolas con un objeto. Estas agujas generan un relieve, el cual se ilumina desde los costados para generar una imagen en la pantalla a través de su sombra. El resultado es una imagen que podría confundirse con un sombreado hecho a carbonilla. Con esta técnica se puede lograr…

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Pinscreen (pantalla de alfileres)

La animación de pantalla de pins es una técnica de animación en que se hace uso de una pantalla llena de alfileres que pueden moverse hacia adentro o hacia afuera, presionándolas con un objeto. Estas agujas generan un relieve, el cual se ilumina desde los costados para generar una imagen en la pantalla a través de su sombra. El resultado es una imagen que podría confundirse con un sombreado hecho a carbonilla. Con esta técnica se puede lograr…

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Jan Svankmajer

Jan Svankmajer (1934) es un artista checo muy reconocido por sus películas de animación. Su técnica más utilizada es el stop-motion con muñecos, aunque sus películas en general se nutren de otras disciplinas como el dibujo, el diseño gráfico, la escultura, la pintura y la poesía. Svankmajer logra crear mundos alucinantes con mucha influencia de la pintura surrealista, a veces con temas escabrosos o de pesadilla. Parte de sus obras están…

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Jan Svankmajer

Jan Svankmajer (1934) es un artista checo muy reconocido por sus películas de animación. Su técnica más utilizada es el stop-motion con muñecos, aunque sus películas en general se nutren de otras disciplinas como el dibujo, el diseño gráfico, la escultura, la pintura y la poesía. Svankmajer logra crear mundos alucinantes con mucha influencia de la pintura surrealista, a veces con temas escabrosos o de pesadilla. Parte de sus obras están…

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Ryan Larkin

Ryan Larkin (Canadá, 1943-2007). Fue un artista plástico y realizador de películas de animación. Estudió en la escuela de Bellas Artes de Montreal siendo todavía un adolescente. Después ingresó a trabajar como animador en la National Film Board de Canadá (NFB). Ahí conoció a Norman Mclaren quién le dio las herramientas necesarias para realizar sus primeros cortometrajes independientes que lo dieron a conocer por su original técnica y estilo:…

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Ryan Larkin

Ryan Larkin (Canadá, 1943-2007). Fue un artista plástico y realizador de películas de animación. Estudió en la escuela de Bellas Artes de Montreal siendo todavía un adolescente. Después ingresó a trabajar como animador en la National Film Board de Canadá (NFB). Ahí conoció a Norman Mclaren quién le dio las herramientas necesarias para realizar sus primeros cortometrajes independientes que lo dieron a conocer por su original técnica y estilo:…

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Winsor McCay

Winsor McCay fue uno de los historietistas más importantes de la historia, así como un pionero en la animación y en la comercialización de su obra a través de otros medios. Sus trabajos de animación siguieron por una línea entre la experimentación y el asombro, demostrando que era tan bueno dibujando como en las disciplinas didácticas. Sus dos obras más conocidas en el ámbito de la animación serían las de 1912, How a Mosquito Operates, y 1913,…

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Winsor McCay

Winsor McCay fue uno de los historietistas más importantes de la historia, así como un pionero en la animación y en la comercialización de su obra a través de otros medios. Sus trabajos de animación siguieron por una línea entre la experimentación y el asombro, demostrando que era tan bueno dibujando como en las disciplinas didácticas. Sus dos obras más conocidas en el ámbito de la animación serían las de 1912, How a Mosquito Operates, y 1913,…

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AES+F

AES+Fes un colectivo de cuatro artistas visuales rusos formado en 1995: Tatiana Arzamasova (1955), Lev Evzovich (1958), Evgeny Svyatsky (1957), y Vladimir Fridkes (1956). Allegoria Sacra, 2011. Video Instalación en la Bienal de Bangkok, 2019 El colectivo trabaja en video, animación, fotografía digital, performance, en medios mixtos y en instalaciones de gran tamaño produciendo narraciones visuales que exploran los valores, vicios y conflictos…

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AES+F

AES+Fes un colectivo de cuatro artistas visuales rusos formado en 1995: Tatiana Arzamasova (1955), Lev Evzovich (1958), Evgeny Svyatsky (1957), y Vladimir Fridkes (1956). Allegoria Sacra, 2011. Video Instalación en la Bienal de Bangkok, 2019 El colectivo trabaja en video, animación, fotografía digital, performance, en medios mixtos y en instalaciones de gran tamaño produciendo narraciones visuales que exploran los valores, vicios y conflictos…

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Pulsar

…Katushi Bowda (Japón, 1964). Animación en stop-motion a partir de piezas rígidas de yeso realizada en 1990. Este tipo de animación, llamada animación por sustitución, tiene un juego de piezas preparadas con anticipación, con posiciones estudiadas previamente para lograr la simulación de movimiento fluido. El siguiente paso es fotografiar cada una de las piezas en la secuencia que le corresponde….

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Pulsar

…Katushi Bowda (Japón, 1964). Animación en stop-motion a partir de piezas rígidas de yeso realizada en 1990. Este tipo de animación, llamada animación por sustitución, tiene un juego de piezas preparadas con anticipación, con posiciones estudiadas previamente para lograr la simulación de movimiento fluido. El siguiente paso es fotografiar cada una de las piezas en la secuencia que le corresponde….

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National Film Board de Canadá

Fundado en 1939 el National Film Board de Canadá, (NFB-ONF), es una institución estatal cuyo primer objetivo fue el de construir, mediante la activa realización de films documentales, la identidad nacional de un país constituido por una población que incluye dos idiomas oficiales (inglés y francés) y una enorme dispersión geográfica, en un sumamente extenso territorio. Otro objetivo del NFB era el de evadir la directa influencia de la industria…

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National Film Board de Canadá

Fundado en 1939 el National Film Board de Canadá, (NFB-ONF), es una institución estatal cuyo primer objetivo fue el de construir, mediante la activa realización de films documentales, la identidad nacional de un país constituido por una población que incluye dos idiomas oficiales (inglés y francés) y una enorme dispersión geográfica, en un sumamente extenso territorio. Otro objetivo del NFB era el de evadir la directa influencia de la industria…

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The Brothers Quay

Los hermanos Quay (1947) son gemelos y estudiaron en el Philadelphia College of Art y, más tarde, ya en Londres, en el Royal College of Art. Vuelven a Estados Unidos, pero prefieren Inglaterra, donde se instalan definitivamente, tras una breve estancia en Amsterdam, en 1978, un año antes de debutar en el cine con Nocturna Artificialia, primer peldaño de su personalísimo estilo de cine de animación. En 1980, año en que participan como actores en…

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The Brothers Quay

Los hermanos Quay (1947) son gemelos y estudiaron en el Philadelphia College of Art y, más tarde, ya en Londres, en el Royal College of Art. Vuelven a Estados Unidos, pero prefieren Inglaterra, donde se instalan definitivamente, tras una breve estancia en Amsterdam, en 1978, un año antes de debutar en el cine con Nocturna Artificialia, primer peldaño de su personalísimo estilo de cine de animación. En 1980, año en que participan como actores en…

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Robert Breer

Robert Breer (1926 – 2011). Fue un pintor, escultor y cineasta avant-garde de Estados Unidos. Sus películas más conocidas son cortometrajes de animación donde combina figuras abstractas con otras reconocibles. Breer utilizó principalmente la técnica de rotoscopia y creó un estilo de animación muy particular con el trazo de las líneas y el uso del color que remite a la pintura neoplasticista. Su trabajo estuvo influenciado por otros cineastas…

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Robert Breer

Robert Breer (1926 – 2011). Fue un pintor, escultor y cineasta avant-garde de Estados Unidos. Sus películas más conocidas son cortometrajes de animación donde combina figuras abstractas con otras reconocibles. Breer utilizó principalmente la técnica de rotoscopia y creó un estilo de animación muy particular con el trazo de las líneas y el uso del color que remite a la pintura neoplasticista. Su trabajo estuvo influenciado por otros cineastas…

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Pierre Hebert

Pierre Hébert, (Canadá, 1944), es director de películas de animación. Estimulado por Norman McLaren, Hébert experimentó a principios de su carrera con la técnica de rayar directamente en las partes opacas de la película tanto expuestos y no expuestos y las películas dominadas por efectos a través de la impresión óptica. La obra de Hébert es una verdadera síntesis: sus experimentos en técnicas animación son en muchos casos una mezcla sin…

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Pierre Hebert

Pierre Hébert, (Canadá, 1944), es director de películas de animación. Estimulado por Norman McLaren, Hébert experimentó a principios de su carrera con la técnica de rayar directamente en las partes opacas de la película tanto expuestos y no expuestos y las películas dominadas por efectos a través de la impresión óptica. La obra de Hébert es una verdadera síntesis: sus experimentos en técnicas animación son en muchos casos una mezcla sin…

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Destino

Destino es un cortometraje lanzado en 2003 por The Walt Disney Company. Destino es único por que su producción comenzó originalmente en 1945, 58 años antes de su conclusión final. El proyecto fue una colaboración entre Walt Disney y el artista español Salvador Dalí. La música fue compuesta por el compositor mexicano Armando Domínguez e interpretada por Dora Luz. Fue incluido en el Animation Show of Shows en 2003.   Destino, fue un guion…

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Destino

Destino es un cortometraje lanzado en 2003 por The Walt Disney Company. Destino es único por que su producción comenzó originalmente en 1945, 58 años antes de su conclusión final. El proyecto fue una colaboración entre Walt Disney y el artista español Salvador Dalí. La música fue compuesta por el compositor mexicano Armando Domínguez e interpretada por Dora Luz. Fue incluido en el Animation Show of Shows en 2003.   Destino, fue un guion…

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Oskar Fischinger

…oca, Ruttmann ya ha abandonado las películas abstractas, así que Fischinger es libre para explorar la coreografía romántica de formas simples, y se pone manos a la obra con sus “Estudios”. La perfecta sincronización de estas animaciones con la música las hacen inmensamente populares en todo el mundo, pero con la llegada de la Alemania nazi, como ya se ha mencionado, estas obras abstractas no están demasiado bien vistas, y los permisos que…

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Oskar Fischinger

…oca, Ruttmann ya ha abandonado las películas abstractas, así que Fischinger es libre para explorar la coreografía romántica de formas simples, y se pone manos a la obra con sus “Estudios”. La perfecta sincronización de estas animaciones con la música las hacen inmensamente populares en todo el mundo, pero con la llegada de la Alemania nazi, como ya se ha mencionado, estas obras abstractas no están demasiado bien vistas, y los permisos que…

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Suzan Pitt

Suzan Pitt. Es una pintora y cineasta de animación experimental. Enseña animación en el Instituto de Artes de California. Sus obras se caracterizan por el tratamiento de temas psicológicos, oníricos y cercanos al surrealismo. Su cortometraje más aclamado es Asparragus (1978) donde trabaja el mundo de lo femenino y el cuerpo a través de visiones extrañas y delirantes en un entorno doméstico y teatral. Las atmósferas creadas por Pitt por…

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Suzan Pitt

Suzan Pitt. Es una pintora y cineasta de animación experimental. Enseña animación en el Instituto de Artes de California. Sus obras se caracterizan por el tratamiento de temas psicológicos, oníricos y cercanos al surrealismo. Su cortometraje más aclamado es Asparragus (1978) donde trabaja el mundo de lo femenino y el cuerpo a través de visiones extrañas y delirantes en un entorno doméstico y teatral. Las atmósferas creadas por Pitt por…

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Centro para la Musica Visual

El Centro de Música Visual (CVM) es un archivo fílmico sin fines de lucro dedicado a la música visual, la animación experimental y medios abstractos. El CVM esta comprometido con la preservación, conservación, educación, becas y la difusión de películas, presentaciones y otros medios de comunicación de esta tradición, junto con la documentación histórica relacionada y obras de arte. El CVM tiene crecientes colecciones relacionadas con la…

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Centro para la Musica Visual

El Centro de Música Visual (CVM) es un archivo fílmico sin fines de lucro dedicado a la música visual, la animación experimental y medios abstractos. El CVM esta comprometido con la preservación, conservación, educación, becas y la difusión de películas, presentaciones y otros medios de comunicación de esta tradición, junto con la documentación histórica relacionada y obras de arte. El CVM tiene crecientes colecciones relacionadas con la…

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Lotte Reiniger

A Lotte Reiniger(1899-1981), nacida en una familia alemana de clase media, su pasión por las marionetas y el cine la llevó a estudiar teatro y a codearse, siendo todavía una adolescente, con el meollo de la intelectualidad berlinesa de entreguerras y a convertirse en una figura única e irrepetible en la historia del cine. Cultivó, hasta alcanzar la más absoluta perfección, un arte singular: el de las siluetas recortadas y luego animadas gracias…

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Lotte Reiniger

A Lotte Reiniger(1899-1981), nacida en una familia alemana de clase media, su pasión por las marionetas y el cine la llevó a estudiar teatro y a codearse, siendo todavía una adolescente, con el meollo de la intelectualidad berlinesa de entreguerras y a convertirse en una figura única e irrepetible en la historia del cine. Cultivó, hasta alcanzar la más absoluta perfección, un arte singular: el de las siluetas recortadas y luego animadas gracias…

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Yuri Norstein

Yuri Borísovich Norshtéin (Óblast de Penza, 15 de septiembre de 1941) Para sus películas de animación, Norshtein utiliza una técnica especial, consistente en emplear varias láminas de vidrio para dar un aspecto tridimensional. Obtuvo varios premios en los años setenta y comienzos de los ochenta. Sin embargo, en 1985 fue despedido de Soyuzmultfilm por trabajar demasiado lentamente. En abril de 1993, Norshtéin y otros tres destacados animadores…

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Yuri Norstein

Yuri Borísovich Norshtéin (Óblast de Penza, 15 de septiembre de 1941) Para sus películas de animación, Norshtein utiliza una técnica especial, consistente en emplear varias láminas de vidrio para dar un aspecto tridimensional. Obtuvo varios premios en los años setenta y comienzos de los ochenta. Sin embargo, en 1985 fue despedido de Soyuzmultfilm por trabajar demasiado lentamente. En abril de 1993, Norshtéin y otros tres destacados animadores…

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Greg Hermanovic

…nza su carrera en la industria aeroespacial colaborando en la creación de simuladores en tiempo real para el entrenamiento de astronautas del transbordador espacial estadounidense. Hermanovic admiraba las películas de Norman McClaren, Jhon Whitney, Harry Smith y Michael Snow. Deja la industria aeroespacial y en el año 1987 junto a Kim Davidson funda SideFX Software y colabora con el diseño e ingieniería de los softwares de animación digital 3d

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Greg Hermanovic

…nza su carrera en la industria aeroespacial colaborando en la creación de simuladores en tiempo real para el entrenamiento de astronautas del transbordador espacial estadounidense. Hermanovic admiraba las películas de Norman McClaren, Jhon Whitney, Harry Smith y Michael Snow. Deja la industria aeroespacial y en el año 1987 junto a Kim Davidson funda SideFX Software y colabora con el diseño e ingieniería de los softwares de animación digital 3d

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The Mind’s Eye

The Mind’s Eye es una serie cinematográfica que comenzó en 1990 con la película “A Computer Animation Odyssey” siendo uno de los primeros ejemplos de una película compuesta completamente por imágenes generadas por computadora (CGI). En 1990, Jan Nickman reunió cortos, demos, comerciales y películas de cientos de artistas que trabajaban en el incipiente campo de la animación por computadora, con una banda sonora que unifica el…

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The Mind’s Eye

The Mind’s Eye es una serie cinematográfica que comenzó en 1990 con la película “A Computer Animation Odyssey” siendo uno de los primeros ejemplos de una película compuesta completamente por imágenes generadas por computadora (CGI). En 1990, Jan Nickman reunió cortos, demos, comerciales y películas de cientos de artistas que trabajaban en el incipiente campo de la animación por computadora, con una banda sonora que unifica el…

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Chris Shier

…eractiva, es el retorno a la sensación de libertad que alguna vez existió “online“. A través de la obra interactiva Shier intenta darle al usuario libertad para que éste pueda modificar, crear e intervenir en las animaciones a través del código fuente que es fácilmente visible y editable utilizando herramientas incorporadas en los navegadores web. Algunas de sus obras han sido presentadas en museos como el Centro Pompidou y en…

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Chris Shier

…eractiva, es el retorno a la sensación de libertad que alguna vez existió “online“. A través de la obra interactiva Shier intenta darle al usuario libertad para que éste pueda modificar, crear e intervenir en las animaciones a través del código fuente que es fácilmente visible y editable utilizando herramientas incorporadas en los navegadores web. Algunas de sus obras han sido presentadas en museos como el Centro Pompidou y en…

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Sunwoo Hoon

Sunwoo Hoon debutó como artista webtoon con su trabajo Damage Over Time en el portal web Daum de Corea del Sur. En 2015, ganó el Premio a artista emergente del Festival Internacional de Animación de Seúl (SICAF). Ese mismo año ganó el premio a la mejor crítica de dibujos animados y animación de la revista web W. Sunwoo Hoon es un crítico activo en el mundo de las caricaturas. Damage Over Time describe la historia de supervivencia de un…

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Sunwoo Hoon

Sunwoo Hoon debutó como artista webtoon con su trabajo Damage Over Time en el portal web Daum de Corea del Sur. En 2015, ganó el Premio a artista emergente del Festival Internacional de Animación de Seúl (SICAF). Ese mismo año ganó el premio a la mejor crítica de dibujos animados y animación de la revista web W. Sunwoo Hoon es un crítico activo en el mundo de las caricaturas. Damage Over Time describe la historia de supervivencia de un…

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Futureworld

…izas en 1972 por Ed Catmull y Fred Parke en la Universidad de Utha Pero ‘Futureworld’ no pasará a la historia por su argumento o su producción, sino por ser la primera película en utilizar imágenes generadas por ordenador en 3D. La animación en 3D fue utilizada únicamente para animar una cara de una mano, pero con aspecto muy rudimentario y básico. La mano animada era una versión digitalizada de la mano izquierda de Edwin Catmull, que más tarde…

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Futureworld

…izas en 1972 por Ed Catmull y Fred Parke en la Universidad de Utha Pero ‘Futureworld’ no pasará a la historia por su argumento o su producción, sino por ser la primera película en utilizar imágenes generadas por ordenador en 3D. La animación en 3D fue utilizada únicamente para animar una cara de una mano, pero con aspecto muy rudimentario y básico. La mano animada era una versión digitalizada de la mano izquierda de Edwin Catmull, que más tarde…

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Motion Capture

Motion capture es una técnica que se utiliza para grabar movimiento en personas. Esta información de acciones y movimientos, es utilizada para poder aplicarla como animación a personajes digitales modelados en 3D. Los procesos de motion capture más convencionales sirven para capturar movimientos o expresiones de los usuarios. Los datos almacenados por la captura de sensores son enviados a un modelo 3D, que ejecutará los mismos movimientos que…

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Motion Capture

Motion capture es una técnica que se utiliza para grabar movimiento en personas. Esta información de acciones y movimientos, es utilizada para poder aplicarla como animación a personajes digitales modelados en 3D. Los procesos de motion capture más convencionales sirven para capturar movimientos o expresiones de los usuarios. Los datos almacenados por la captura de sensores son enviados a un modelo 3D, que ejecutará los mismos movimientos que…

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Zachary Lieberman

…en investigación y desarrollo. La instalación “lights on” del mismo colectivo, consiste en 1085 LEDs en las ventanas del museo Ars Electronica en Linz, Austria; las luces cambian en tiempo real con música transmitida en los alrededores del edificio. Su proceso creativo tiene diversas etapas, en varias plataformas. Día a día desde 2016 postea en su perfil de instagram borradores diarios, en forma de pequeñas animaciones que contemplan…

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Zachary Lieberman

…en investigación y desarrollo. La instalación “lights on” del mismo colectivo, consiste en 1085 LEDs en las ventanas del museo Ars Electronica en Linz, Austria; las luces cambian en tiempo real con música transmitida en los alrededores del edificio. Su proceso creativo tiene diversas etapas, en varias plataformas. Día a día desde 2016 postea en su perfil de instagram borradores diarios, en forma de pequeñas animaciones que contemplan…

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