Search Results for: montaje

Sergei Eisenstein

…la Escuela de Cine de Moscú, la mas antigua del mundo, de sus clases surgira mas tarde el libro Lecciones de Cine. Eisenstein desarrolló lo que él llamó los “métodos de montaje“: Montaje métrico, Montaje rítmico, Montaje tonal, Montaje armónico, Montaje intelectual. El montaje funciona para Eisenstein como el elemento más importante del cine porque es en él en donde la sucesión y confrontación de distintas imágenes generan las…

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Sergei Eisenstein

…la Escuela de Cine de Moscú, la mas antigua del mundo, de sus clases surgira mas tarde el libro Lecciones de Cine. Eisenstein desarrolló lo que él llamó los “métodos de montaje“: Montaje métrico, Montaje rítmico, Montaje tonal, Montaje armónico, Montaje intelectual. El montaje funciona para Eisenstein como el elemento más importante del cine porque es en él en donde la sucesión y confrontación de distintas imágenes generan las…

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Artavazd Peleshyan

…ión hacia el conjunto artístico. “A veces no llamo a mi método montaje. Estoy involucrado en un proceso de creación de la unidad. En cierto sentido eliminando el montaje mediante la creación de la película a través del montaje, he destruido el montaje dado que no hay colisión, hay una totalidad. Para mi, el montaje a distancia abre los misterios del movimiento del universo. Puedo sentir como todo está hecho, armado; puedo sentir el ritmo…

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Artavazd Peleshyan

…ión hacia el conjunto artístico. “A veces no llamo a mi método montaje. Estoy involucrado en un proceso de creación de la unidad. En cierto sentido eliminando el montaje mediante la creación de la película a través del montaje, he destruido el montaje dado que no hay colisión, hay una totalidad. Para mi, el montaje a distancia abre los misterios del movimiento del universo. Puedo sentir como todo está hecho, armado; puedo sentir el ritmo…

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Jay Rosenblatt

…de hacer películas que sean mas bien un diálogo con el espectador que algo que solamente se consume. T.P.: Stan Brakhage decía que no hacía falta la música en sus películas, que sería una redundancia pues ya hay ritmo en el montaje. ¿Cómo trabajas el ritmo y lo musical en tus filmes? J.R.: Por lo general hago un primer corte de montaje y luego pienso en la música. Otras, como en T he Darkness of Day (2009) trabajé con un compositor con…

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Jay Rosenblatt

…de hacer películas que sean mas bien un diálogo con el espectador que algo que solamente se consume. T.P.: Stan Brakhage decía que no hacía falta la música en sus películas, que sería una redundancia pues ya hay ritmo en el montaje. ¿Cómo trabajas el ritmo y lo musical en tus filmes? J.R.: Por lo general hago un primer corte de montaje y luego pienso en la música. Otras, como en T he Darkness of Day (2009) trabajé con un compositor con…

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Dziga Vértov

…o Sao Paulo: a sinfonía da metrópole (1929) de Rodolfo Rex Luftig yAdalberto Kemeny. Lo que distingue a la obra de Vértov de las citadas es la voluntad de realizar un análisis marxista de las relaciones sociales mediante el montaje. Además, El hombre de la cámara pone el acento en el proceso de producción y consumo del cine (rodaje, montaje y contemplación). En su homenaje Jean-Luc Godard crea el Grupo Dziga Vértov desde donde produjo…

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Dziga Vértov

…o Sao Paulo: a sinfonía da metrópole (1929) de Rodolfo Rex Luftig yAdalberto Kemeny. Lo que distingue a la obra de Vértov de las citadas es la voluntad de realizar un análisis marxista de las relaciones sociales mediante el montaje. Además, El hombre de la cámara pone el acento en el proceso de producción y consumo del cine (rodaje, montaje y contemplación). En su homenaje Jean-Luc Godard crea el Grupo Dziga Vértov desde donde produjo…

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Toshio Matsumoto

…1923), es un artista japonés pionero del videoarte y del cine experimental. En sus obras utiliza diferentes técnicas para crear montajes fotográficos y experimentos visuales relacionados con la percepción del movimiento. El montaje de sus películas, por lo general, lo trabaja a partir de relaciones geométricas intrínsecas al paisaje, la arquitectura o la morfología misma del encuadre. Estos recursos le permiten mostrar sugestivos efectos…

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Toshio Matsumoto

…1923), es un artista japonés pionero del videoarte y del cine experimental. En sus obras utiliza diferentes técnicas para crear montajes fotográficos y experimentos visuales relacionados con la percepción del movimiento. El montaje de sus películas, por lo general, lo trabaja a partir de relaciones geométricas intrínsecas al paisaje, la arquitectura o la morfología misma del encuadre. Estos recursos le permiten mostrar sugestivos efectos…

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Jeroglífico

…pular en el sur de Nigeria), el japonés y el chino. Los siguientes ejemplos de ideogramas son usados por Eisenstein para ilustrar un proceso de generación de significado que puede ser adoptado por el cine, en el servicio del montaje intelectual: ojo + agua = llanto puerta + oreja = espionaje niño + boca = grito boca + perro = ladrido boca + pájaro = canto cuchillo + corazón = ansiedad Del mismo como que sucede con los jeroglíficos, Eisenstein…

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Jeroglífico

…pular en el sur de Nigeria), el japonés y el chino. Los siguientes ejemplos de ideogramas son usados por Eisenstein para ilustrar un proceso de generación de significado que puede ser adoptado por el cine, en el servicio del montaje intelectual: ojo + agua = llanto puerta + oreja = espionaje niño + boca = grito boca + perro = ladrido boca + pájaro = canto cuchillo + corazón = ansiedad Del mismo como que sucede con los jeroglíficos, Eisenstein…

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Le Livre d’image

…uietantes, a menudo conmovedoras y siempre profundamente viscerales. La banda sonora esta compuesta por una mezcla 7.1 profundamente envolvente. Toda la película es un ejercicio que pone al límite los recursos expresivos del montaje y de la manipulación digital de las imágenes, con estiramientos de tiempo, saturaciones y distorsiones que indican el potencial lírico y poético del cine basado en el montaje y donde Godard une clips de películas…

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Le Livre d’image

…uietantes, a menudo conmovedoras y siempre profundamente viscerales. La banda sonora esta compuesta por una mezcla 7.1 profundamente envolvente. Toda la película es un ejercicio que pone al límite los recursos expresivos del montaje y de la manipulación digital de las imágenes, con estiramientos de tiempo, saturaciones y distorsiones que indican el potencial lírico y poético del cine basado en el montaje y donde Godard une clips de películas…

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Stan Brakhage

…en paisajes alucinantes, en un niño que lee un libro de cuentos, en la forma de una escalera, en las hojas de un árbol, en las sombras, en las luces. Una característica particular de las películas de Brakhage son la forma de montaje que supo asignarle a varias de ellas. Se suele decir que el tempo que le otorga a cada plano registra una característica particular porque parecen aceptar solamente la intervención de la mente que los creó ….

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Stan Brakhage

…en paisajes alucinantes, en un niño que lee un libro de cuentos, en la forma de una escalera, en las hojas de un árbol, en las sombras, en las luces. Una característica particular de las películas de Brakhage son la forma de montaje que supo asignarle a varias de ellas. Se suele decir que el tempo que le otorga a cada plano registra una característica particular porque parecen aceptar solamente la intervención de la mente que los creó ….

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Clemencia Echeverri

…asmas. Símbolos de lo que fue y ya no es. De lo que estuvo y ya no está más. Metáforas del abandono. “Ella es una artista con gran ética y creatividad. Su obra Nóctulo tiene una fuerte dosis de poesía, además de un innovador montaje”, dice Miguel Ángel Rojas, uno de los artistas más influyentes del arte contemporáneo en Colombia, sobre la obra de Echeverri. Nóctulo, como la mayor parte de la obra de Clemencia, es un intento por aliviar el dolor…

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Clemencia Echeverri

…asmas. Símbolos de lo que fue y ya no es. De lo que estuvo y ya no está más. Metáforas del abandono. “Ella es una artista con gran ética y creatividad. Su obra Nóctulo tiene una fuerte dosis de poesía, además de un innovador montaje”, dice Miguel Ángel Rojas, uno de los artistas más influyentes del arte contemporáneo en Colombia, sobre la obra de Echeverri. Nóctulo, como la mayor parte de la obra de Clemencia, es un intento por aliviar el dolor…

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El Lenguaje de los nuevos medios

…tipo de estética. Lev Manovich Manovich emplea conceptos ya existentes procedentes de la teoría del cine, la historia literaria y la informática, y desarrolla también nuevos conceptos teóricos, como el de interfaz cultural, montaje espacial y “cinegratografía”. La teoría y la historia del cine desempeñan un papel especialmente importante en el libro. Entre estos temas, Manovich aborda los paralelismos entre la historia del cine y la…

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El Lenguaje de los nuevos medios

…tipo de estética. Lev Manovich Manovich emplea conceptos ya existentes procedentes de la teoría del cine, la historia literaria y la informática, y desarrolla también nuevos conceptos teóricos, como el de interfaz cultural, montaje espacial y “cinegratografía”. La teoría y la historia del cine desempeñan un papel especialmente importante en el libro. Entre estos temas, Manovich aborda los paralelismos entre la historia del cine y la…

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Ken Jacobs

…as más reconocidas están trabajadas mediante la técnica del found footage como Tom Tom the Pipers Son (1969) en la que reutiliza una película de ocho minutos de duración, filmada originalmente en 1905, y la deconstruye en un montaje de casi dos horas que privilegia el ritmo hipnótico y las formas abstractas a través de la intervención del dispositivo de proyección. Jacobs juega en el montaje con distorsiones que barren la imagen, enfatiza el…

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Ken Jacobs

…as más reconocidas están trabajadas mediante la técnica del found footage como Tom Tom the Pipers Son (1969) en la que reutiliza una película de ocho minutos de duración, filmada originalmente en 1905, y la deconstruye en un montaje de casi dos horas que privilegia el ritmo hipnótico y las formas abstractas a través de la intervención del dispositivo de proyección. Jacobs juega en el montaje con distorsiones que barren la imagen, enfatiza el…

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Scratch video

…s de la década del 80, George Barber, los Hermanos Duvet, Kim Flitcroft y Sandra Goldbacher y Gorilla Tapes entre otros. El video scratch ha sido descrito como “una respuesta a la arrogancia de la televisión abierta“. El scratch puede ser tan simple como jugar con el control remoto del televisor. En los tapes de video scratch se subvierten las convenciones del uso sofisticado de montaje en vídeo, el resultado se parece mas a la…

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Scratch video

…s de la década del 80, George Barber, los Hermanos Duvet, Kim Flitcroft y Sandra Goldbacher y Gorilla Tapes entre otros. El video scratch ha sido descrito como “una respuesta a la arrogancia de la televisión abierta“. El scratch puede ser tan simple como jugar con el control remoto del televisor. En los tapes de video scratch se subvierten las convenciones del uso sofisticado de montaje en vídeo, el resultado se parece mas a la…

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Georges Didi-Huberman

Georges Didi-Hubermann, (Francia, 1953) Historiador de arte investiga la compleja relación que se construye entre imagen y referente dedicando además, a lo largo de sus estudios, particular atención la noción de montaje, tanto herramienta de conocimiento como posibilidad poética. A partir de 2010 curó la exposición ATLAS ¿Cómo llevar el mundo a cuestas?, puesta en exhibición del Atlas Mnemosyne de Aby Warburg, donde introduce las implicaciones…

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Georges Didi-Huberman

Georges Didi-Hubermann, (Francia, 1953) Historiador de arte investiga la compleja relación que se construye entre imagen y referente dedicando además, a lo largo de sus estudios, particular atención la noción de montaje, tanto herramienta de conocimiento como posibilidad poética. A partir de 2010 curó la exposición ATLAS ¿Cómo llevar el mundo a cuestas?, puesta en exhibición del Atlas Mnemosyne de Aby Warburg, donde introduce las implicaciones…

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Grupo Dziga Vértov

…unto a dos vietnamitas, Godard y Gorin denuncian la hipocresía y falsedad de los medios de comunicación de masas. (50’) Aquí y en otro lugar (Ici et ailleurs; Francia, 1974) Aquí y en otro lugar desarrolló la última fase del montaje de Jusqu’à la victoire, film del Grupo Dziga Vertov rodado en Palestina con Armand Marco en la primavera de 1970. Después de varios montajes sucesivos, jamás presentados en público, el film quedó inacabado cuando el…

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Grupo Dziga Vértov

…unto a dos vietnamitas, Godard y Gorin denuncian la hipocresía y falsedad de los medios de comunicación de masas. (50’) Aquí y en otro lugar (Ici et ailleurs; Francia, 1974) Aquí y en otro lugar desarrolló la última fase del montaje de Jusqu’à la victoire, film del Grupo Dziga Vertov rodado en Palestina con Armand Marco en la primavera de 1970. Después de varios montajes sucesivos, jamás presentados en público, el film quedó inacabado cuando el…

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El cine como arte

…produce una ilusión imperfecta de la realidad, porque es una imagen en dos dimensiones, con menos profundidad, sin color, con iluminación artificial, y que, además, altera la percepción con encuadres, movimientos de cámara y montaje. Como consecuencia, la introducción de ciertos medios mecánicos en una segunda época cinematográfica, que Arnheim analiza según las normas estéticas generales para la combinación de diferentes elementos: palabras,…

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El cine como arte

…produce una ilusión imperfecta de la realidad, porque es una imagen en dos dimensiones, con menos profundidad, sin color, con iluminación artificial, y que, además, altera la percepción con encuadres, movimientos de cámara y montaje. Como consecuencia, la introducción de ciertos medios mecánicos en una segunda época cinematográfica, que Arnheim analiza según las normas estéticas generales para la combinación de diferentes elementos: palabras,…

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Peter Tscherkassky

…cos como sobreimpresiones, solarización, máscaras, multiplicidad de imágenes y repeticiones. La construcción sonora de sus películas también es producto de la intervención sobre el dispositivo. La secuencia de imágenes en el montaje privilegia la fragmentación, el ritmo vertiginoso y la yuxtaposición hipnótica que se ve reforzada por el sonido extremadamente “sucio”, saturado de ruidos blancos y cortes abruptos. Trabaja con película blanco y…

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Peter Tscherkassky

…cos como sobreimpresiones, solarización, máscaras, multiplicidad de imágenes y repeticiones. La construcción sonora de sus películas también es producto de la intervención sobre el dispositivo. La secuencia de imágenes en el montaje privilegia la fragmentación, el ritmo vertiginoso y la yuxtaposición hipnótica que se ve reforzada por el sonido extremadamente “sucio”, saturado de ruidos blancos y cortes abruptos. Trabaja con película blanco y…

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Autumn Fire

…a cortejar a una mujer con la que luego se casó, y no para exhibición pública. La película retrata subjetivamente a dos amantes que sufren a través de su separación hasta que se reencuentran al final. Utilizando un estilo de montaje ruso, Weinberg intercala continuamente entre los dos, yuxtaponiendo sus entornos, identificando a la joven simbólicamente con la naturaleza y al hombre con la ciudad (Nueva York). Su reunión en la estación de tren…

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Autumn Fire

…a cortejar a una mujer con la que luego se casó, y no para exhibición pública. La película retrata subjetivamente a dos amantes que sufren a través de su separación hasta que se reencuentran al final. Utilizando un estilo de montaje ruso, Weinberg intercala continuamente entre los dos, yuxtaponiendo sus entornos, identificando a la joven simbólicamente con la naturaleza y al hombre con la ciudad (Nueva York). Su reunión en la estación de tren…

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The Cut-Ups

…h Screenplay: William S. Burroughs Cast: William S. Burroughs, Brion Gysin Inspirados la “técnica de cut-up” del pintor y escritor Brion Gysin (inspirado a su vez por los dadaístas), la película The Cut-Ups es un montaje audiovisual agresivo, confuso y fascinante, titulado originalmente “Guerilla Condition” fue filmada en París, Tánger y Nueva York en los años 1961 a 1965. Con una banda sonora que consta de las dos…

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The Cut-Ups

…h Screenplay: William S. Burroughs Cast: William S. Burroughs, Brion Gysin Inspirados la “técnica de cut-up” del pintor y escritor Brion Gysin (inspirado a su vez por los dadaístas), la película The Cut-Ups es un montaje audiovisual agresivo, confuso y fascinante, titulado originalmente “Guerilla Condition” fue filmada en París, Tánger y Nueva York en los años 1961 a 1965. Con una banda sonora que consta de las dos…

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Abigail Child

…ricana, trabaja en escritura experimental y medios de comunicación desde la década de 1970. Ha realizado más de treinta videos e instalaciones de video y publicado seis libros. Es una reconocida pionera en la utilización del montaje, su trabajo se focaliza en la interrelación entre sonido e imagen a través de la remodelación tropos narrativos desde una mirada femenina. Mayhem, video realizado con films encontrados. Mirror World artfem.tv. Mirror…

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Abigail Child

…ricana, trabaja en escritura experimental y medios de comunicación desde la década de 1970. Ha realizado más de treinta videos e instalaciones de video y publicado seis libros. Es una reconocida pionera en la utilización del montaje, su trabajo se focaliza en la interrelación entre sonido e imagen a través de la remodelación tropos narrativos desde una mirada femenina. Mayhem, video realizado con films encontrados. Mirror World artfem.tv. Mirror…

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Djibril Diop Mambéty

…n la cultura colonial francesa. En vez de rechazar o realzar una más o menos autenticidad africana, Mambéty se enfrentó y se comprometió con las complejidades y contradicciones del África postindependiente. Las secuencias de montaje en sus películas están llenas de símbolos y sonidos del África tradicional y moderna, así como de la cultura contemporánea europea. Además, en su estilo a la hora de editar y narrar, confluye la tradición antigua de…

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Djibril Diop Mambéty

…n la cultura colonial francesa. En vez de rechazar o realzar una más o menos autenticidad africana, Mambéty se enfrentó y se comprometió con las complejidades y contradicciones del África postindependiente. Las secuencias de montaje en sus películas están llenas de símbolos y sonidos del África tradicional y moderna, así como de la cultura contemporánea europea. Además, en su estilo a la hora de editar y narrar, confluye la tradición antigua de…

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Takahiko Iiamura

…un flujo perpetuo no recíproco. Su extensa obra, que comenzó a incios de los años 60s e incluye cine y video performace e instalaciones, se enmarca dentro de la cinematografía estructural con una marcada indagación sobre el montaje. El trabajo en video de Iimura se ha concentrado en deconstruir el lenguaje del video, especialmente el poder del video para ocultar al autor de la imagen, a través de la aceptación inmediata por parte de la…

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Takahiko Iiamura

…un flujo perpetuo no recíproco. Su extensa obra, que comenzó a incios de los años 60s e incluye cine y video performace e instalaciones, se enmarca dentro de la cinematografía estructural con una marcada indagación sobre el montaje. El trabajo en video de Iimura se ha concentrado en deconstruir el lenguaje del video, especialmente el poder del video para ocultar al autor de la imagen, a través de la aceptación inmediata por parte de la…

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Tomonari Nishikawa

…medio y una técnica específicos, indagación que suele enfocarse en el proceso intrínseco de la producción cinematográfica analógica. Sus obras se caracterizan el uso del tiempo, que en algunos casos esta representado por el montaje a manera de collage conformando piezas cercanas a la abstracción y con una fuerte influencia del maestro Jonas Mekas y en otros por el uso de las cámaras extremadamente lentas. Canal de Vimeo de Tomonari Nishikawa…

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Tomonari Nishikawa

…medio y una técnica específicos, indagación que suele enfocarse en el proceso intrínseco de la producción cinematográfica analógica. Sus obras se caracterizan el uso del tiempo, que en algunos casos esta representado por el montaje a manera de collage conformando piezas cercanas a la abstracción y con una fuerte influencia del maestro Jonas Mekas y en otros por el uso de las cámaras extremadamente lentas. Canal de Vimeo de Tomonari Nishikawa…

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Ernie Gehr

Ernie Gehr (1941). Es un cineasta experimental estadounidense. Sus trabajos se enmarcan principalmente dentro del llamado cine estructural. Uno de sus trabajos más conocidos es Serene Velocity (1970) en el que realiza un montaje fotográfico en un pasillo o lobby iluminado con fluorescentes y un espejo al fondo. Mediante planos abiertos y otros más cerrados, pero siempre desde un mismo punto de vista, Gehr juega con la simetría y las formas…

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Ernie Gehr

Ernie Gehr (1941). Es un cineasta experimental estadounidense. Sus trabajos se enmarcan principalmente dentro del llamado cine estructural. Uno de sus trabajos más conocidos es Serene Velocity (1970) en el que realiza un montaje fotográfico en un pasillo o lobby iluminado con fluorescentes y un espejo al fondo. Mediante planos abiertos y otros más cerrados, pero siempre desde un mismo punto de vista, Gehr juega con la simetría y las formas…

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Yang Fudong

…el uso de la tinta hasta el arte de la composición y la poesía incrustada en cada pintura, donde más importante que la representación de un paisaje es la expresión del estado de ánimo del creador. Las múltiples secuencias de montaje de la película, que combinan tomas de paisajes naturales, comercio, vida en la calle, extraños y vías de tren, pueden no tener un propósito narrativo, pero evocan un paisaje psicológico y poético (muy parecido a lo…

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Yang Fudong

…el uso de la tinta hasta el arte de la composición y la poesía incrustada en cada pintura, donde más importante que la representación de un paisaje es la expresión del estado de ánimo del creador. Las múltiples secuencias de montaje de la película, que combinan tomas de paisajes naturales, comercio, vida en la calle, extraños y vías de tren, pueden no tener un propósito narrativo, pero evocan un paisaje psicológico y poético (muy parecido a lo…

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Falso raccord

…as, conferencias dentro de conferencias, citas, talleres ficticios, fragmentos, grabaciones de conversaciones y platicas apócrifas. Así como manifiestos encontrados. Una escritura cinematográfica que conlleva sus propios des-montajes, sus propias máquinas escriturales, sus propios gestos. Cortes que demandan cortes. En busca de re-pensar la imagen cinética desde la escritura, es que Falso Raccord se concibe como un espacio de creación…

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Falso raccord

…as, conferencias dentro de conferencias, citas, talleres ficticios, fragmentos, grabaciones de conversaciones y platicas apócrifas. Así como manifiestos encontrados. Una escritura cinematográfica que conlleva sus propios des-montajes, sus propias máquinas escriturales, sus propios gestos. Cortes que demandan cortes. En busca de re-pensar la imagen cinética desde la escritura, es que Falso Raccord se concibe como un espacio de creación…

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Alan Berliner

…archivo en video y film, es uno de los precursores del género found footage (metraje encontrado). Su obra ¨Everywhere at once¨ (En todos lados al mismo tiempo) de 1985, explora intensivamente las posibilidades narrativas del montaje en multiples capas, morfológica, conceptual, dinámica, colorimétrica, etc. En ¨Nobody´s Business¨ (Asunto de nadie), intercala una entrevista cara a cara con su padre y el éxtenso archivo en 8mm de su familia más…

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Alan Berliner

…archivo en video y film, es uno de los precursores del género found footage (metraje encontrado). Su obra ¨Everywhere at once¨ (En todos lados al mismo tiempo) de 1985, explora intensivamente las posibilidades narrativas del montaje en multiples capas, morfológica, conceptual, dinámica, colorimétrica, etc. En ¨Nobody´s Business¨ (Asunto de nadie), intercala una entrevista cara a cara con su padre y el éxtenso archivo en 8mm de su familia más…

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Haiku

…s buscaron su sentido eterno. Y cuanto más precisa es esa observación, más única también. Y cuanto más única es, más próxima se encuentra a la imagen. El haiku fue también una de las grandes inspiraciones para las teorías de montaje de Einseinstein, quien los que describía como “la forma más lacónica de poesía, un bosquejo impresionista concentrado, en la que instantes fugaces se resaltan usando lenguaje minimalista. “ Einsenstein pensaba que el…

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Haiku

…s buscaron su sentido eterno. Y cuanto más precisa es esa observación, más única también. Y cuanto más única es, más próxima se encuentra a la imagen. El haiku fue también una de las grandes inspiraciones para las teorías de montaje de Einseinstein, quien los que describía como “la forma más lacónica de poesía, un bosquejo impresionista concentrado, en la que instantes fugaces se resaltan usando lenguaje minimalista. “ Einsenstein pensaba que el…

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Libro Objeto

…a comunicación (y no necesariamente lectura) netamente basada en lo sensorial. Se pueden reconocer diferentes tipologías como las minimalistas, de intervención, conceptuales y más, incluyendo hibridaciones. Esta expresión de montaje otorga la posibilidad de dar un ordenamiento lúdico y sensorial a elementos de diversos universos y generar nuevos sentidos a partir del trabajo de la materialidad, el color, los niveles, los tamaños, las jerarquías,…

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Libro Objeto

…a comunicación (y no necesariamente lectura) netamente basada en lo sensorial. Se pueden reconocer diferentes tipologías como las minimalistas, de intervención, conceptuales y más, incluyendo hibridaciones. Esta expresión de montaje otorga la posibilidad de dar un ordenamiento lúdico y sensorial a elementos de diversos universos y generar nuevos sentidos a partir del trabajo de la materialidad, el color, los niveles, los tamaños, las jerarquías,…

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Pacific 231

…. Colaboró en algunas películas de vanguardia, antes de afrontar él mismo tras la II Guerra Mundial la realización de algunas piezas en las que quería vincular al cine con el ritmo musical y la pintura; especialmente relevante es su Pacific 231 (1949), donde un tren le sirve como vehículo para interpretar en imágenes la pieza musical homónima de Arthur Honneger inspirada en la locomotora a vapor. La película ganó el premio a Mejor Montaje en el…

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Pacific 231

…. Colaboró en algunas películas de vanguardia, antes de afrontar él mismo tras la II Guerra Mundial la realización de algunas piezas en las que quería vincular al cine con el ritmo musical y la pintura; especialmente relevante es su Pacific 231 (1949), donde un tren le sirve como vehículo para interpretar en imágenes la pieza musical homónima de Arthur Honneger inspirada en la locomotora a vapor. La película ganó el premio a Mejor Montaje en el…

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Mia Makela

…rativa onírica, procesa su material en tiempo real junto con la performance de los músicos con los que colabora. Su trabajo lo entiende dentro de la creación de experiencias, asegurando que es más cercano a un viaje que a un montaje cinematográfico. Lo aleatorio de las mezclas en vivo dan identidad a cada pieza, es acá donde está la experiencia, la percepción. El desarrollo audiovisual performativo implica principalmente la acción en vivo,…

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Mia Makela

…rativa onírica, procesa su material en tiempo real junto con la performance de los músicos con los que colabora. Su trabajo lo entiende dentro de la creación de experiencias, asegurando que es más cercano a un viaje que a un montaje cinematográfico. Lo aleatorio de las mezclas en vivo dan identidad a cada pieza, es acá donde está la experiencia, la percepción. El desarrollo audiovisual performativo implica principalmente la acción en vivo,…

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Alexander Sokurov

…. Su obra también combina documental y ficción, escenarios artificiales y naturales, siempre con una búsqueda fotográfica importante, pictórica, generalmente caracterizada por planos largos y contemplativos. Su película más conocida fue “El arca rusa” (2002), la primera película en formato de alta definición sin comprimir, y la primera película comercial sin montaje, ya que consiste en una sola toma con steadicam de 90 minutos….

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Alexander Sokurov

…. Su obra también combina documental y ficción, escenarios artificiales y naturales, siempre con una búsqueda fotográfica importante, pictórica, generalmente caracterizada por planos largos y contemplativos. Su película más conocida fue “El arca rusa” (2002), la primera película en formato de alta definición sin comprimir, y la primera película comercial sin montaje, ya que consiste en una sola toma con steadicam de 90 minutos….

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The Brothers Quay

…e autores como Kafka, Michel de Ghelderode, Bruno Schulz o Robert Walser, así como del cineasta Jan Svankmajer, de quien toman elementos estéticos y técnicos, puesto que la mayoría de los films de los Quay están realizados en técnica de animación stop motion, recurso en el cual operan en nivel virtuoso. Los Quay son responsables de la dirección, la producción , el guión, la fotografía, el montaje y el diseño artístico de sus cortometrajes, un…

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The Brothers Quay

…e autores como Kafka, Michel de Ghelderode, Bruno Schulz o Robert Walser, así como del cineasta Jan Svankmajer, de quien toman elementos estéticos y técnicos, puesto que la mayoría de los films de los Quay están realizados en técnica de animación stop motion, recurso en el cual operan en nivel virtuoso. Los Quay son responsables de la dirección, la producción , el guión, la fotografía, el montaje y el diseño artístico de sus cortometrajes, un…

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Walerian Borowczyk

…res mujeres inmorales”, “L’armoire”, y “Dr.Jekyll et les femmes”. En sus últimos años regresó al diseño gráfico usando una técnica que denominó pulverographie, o ‘dustography’, que involucró fotocopias color. Borowczyk era muy fanático de los experimentos lumínicos, los estudios del movimiento, los primeros dispositivos cinematográficos, y los juegos en montaje como los del realizador George Meliés.    …

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Walerian Borowczyk

…res mujeres inmorales”, “L’armoire”, y “Dr.Jekyll et les femmes”. En sus últimos años regresó al diseño gráfico usando una técnica que denominó pulverographie, o ‘dustography’, que involucró fotocopias color. Borowczyk era muy fanático de los experimentos lumínicos, los estudios del movimiento, los primeros dispositivos cinematográficos, y los juegos en montaje como los del realizador George Meliés.    …

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FAMU, escuela de cine y televisión de Praga

…levisión nacionales . El edificio principal de la FAMU se encuentra en el centro de Praga, en la costa del rio Vltava, frente al Teatro y la Opera Nacionales de la república Checa, allí se estudian la carreras de Fotografía, Montaje, Direccíon de Cine, Animación, Producción, televisión y la carrera del Centro de Estudios Audiovisuales, de la cual obtuve invitación. El perfil de la carrera del centro de estudios audiovisuales es sumamente…

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FAMU, escuela de cine y televisión de Praga

…levisión nacionales . El edificio principal de la FAMU se encuentra en el centro de Praga, en la costa del rio Vltava, frente al Teatro y la Opera Nacionales de la república Checa, allí se estudian la carreras de Fotografía, Montaje, Direccíon de Cine, Animación, Producción, televisión y la carrera del Centro de Estudios Audiovisuales, de la cual obtuve invitación. El perfil de la carrera del centro de estudios audiovisuales es sumamente…

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Obsolescencia programada

…artistas que usaron equipos electrónicos para explorar la potencialidad de estos nuevos medios de creación, algunos fueron quienes realmente se preocuparon por trabajar sobre los aparatos de consumo masivo con un espíritu de montaje, bricolaje, readymade o collage: como un reservorio (bestand Heideggeriano) cotidiano, permanente y disponible de materia prima. En vez de utilizar los aparatos electrónicos para explorar sus posibilidades o…

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Obsolescencia programada

…artistas que usaron equipos electrónicos para explorar la potencialidad de estos nuevos medios de creación, algunos fueron quienes realmente se preocuparon por trabajar sobre los aparatos de consumo masivo con un espíritu de montaje, bricolaje, readymade o collage: como un reservorio (bestand Heideggeriano) cotidiano, permanente y disponible de materia prima. En vez de utilizar los aparatos electrónicos para explorar sus posibilidades o…

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