Nostalgia
Película de 16 mm en blanco y negro de Hollis Frampton que nos lleva en un viaje a través del movimiento y la imagen fija, la memoria y la anticipación: la obstrucción y la reestructuración de la temporalidad fílmica. La estrategia estructural es una disyunción entre el sonido y la imagen. Vemos una serie de fotografías fijas , la mayoría de ellas tomada por Frampton, quemando lentamente una a la vez en una zona de cocción. En la banda sonora, escuchamos comentarios y reminiscencias de Frampton sobre las fotografías que son contadas al espectador a través de la voz en off del cineasta y colega Michael Snow. Al observar cada quemadura fotografía, escuchamos la reminiscencia perteneciente a la siguiente fotografía. El sonido y la imagen están en dos momentos distintos compartiendo la misma temporalidad. Se está suspendidos entre la anticipación y la memoria.
El artista y escritor estadounidense Hollis Frampton trastocó los roles narrativos convencionales de palabras e imágenes. En su relato de la transformación de un artista de la fotografía a cineasta, Frampton quema fotografías que había tomado y seleccionadas de su pasado, junto con una fotografía encontrada; humo y cenizas quedan en nuestros ojos mientras estamos tratando de dar sentido a la imagen y la narración, tratando de recordar la historia que se ajuste a la imagen, tratando de recordar la imagen que se ajusta a la historia.
Nostalgia, derivada del griego , fue definida por Frampton como ” las heridas del regreso”… acerca de las imágenes : ” Usted vé, no se destruyen, sino que pueden ser resucitados por el rebobinado de la película”.
https://www.youtube.com/watch?v=uz0Y6jNaCp0
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