Zimoun (Suecia, 1977) trabaja en sus obras con la evocación nostálgica de los dispositivos obsoletos, dándoles un nuevo ”uso”. Utiliza materiales industriales, desde un estilo minimalista, para ubicar la tecnología en el plano de lo cotidiano. Su trabajo explora sobre todo esculturas sonoras , arquitecturas de sonido (arte sonoro) y arte instalativo.

El artista sueco consigue una resignificación de los espacios a partir de sistémas mecánicos repetidos y desplegados en distintas intervenciones arquitectónicas. Genera reglas aparentemente simples, crea sistemas cerrados que desarrollan su propio comportamiento y reglas de manera similar a criaturas autónomas artificiales, y así aparece un universo que contrapone, por un lado, el orden en patrones del modernismo y, por otro, el caos de la vida.

Las obras de Zimoun no buscan mostrar situaciones azarosas en dónde no se sepa qué futuro le espera a la obra, pero a partir del sistema de movimientos la obra propone una evolución en el tiempo. Como puede verse en su obra  294 prepared dc-motors, cork balls, cardboard boxes 41x41x41cm (2012), que se compone de una habitación hecha de cajas de cartón, cada uno con un pequeño motor que se le atribuye, de la que cuelga de un alambre con una bola de corcho en el extremo. Los motores hacen que las pelotas reboten continuamente contra las cajas. Con esta continuidad de movimiento Zimoun genera obras vivas, y les da la característica de estar echas con materiales industriales o incluso en espacios fabriles, como si estas criaturas fueran el motor mismo de la vida.

Expuso en la muestra colectiva junto a Meridith Pingree, Jasper Rigole, Jonathan Schipper, Gregory Witt, Máquinas Nostalgia (2011) en la David Winton Campana Gallery , una obra que se compone de pequeños motores que cuelgan en los extremos de los cables conectados a la pared, haciendo que los motores a golpear contra la pared y, de acuerdo con Cate McQuaid del Boston Globe , que el sonido de una “tormenta de lluvia torrencial -. un disparador para las asociaciones de amenaza y acogedor refugio”

Zimoun explica que sus composiciones “crear arquitecturas sonoras estáticas y espacios, para entrar y explorar acústicamente como un edificio”.  A partir de 2006 la mayoría de sus composiciones e interpretaciones se basan en la técnica Ambisonics utilizando tecnología multicanal.

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http://www.zimoun.net/