Busqueda: godard
Grupo Dziga Vértov
…al sirven de coartada para una reflexión sobre la lucha de clases y la desestimación del cine burgués.(89’). Vladimir y Rosa (Vladimir et Rosa; Francia/República Federal Alemana, 1970) Con Yves Afonso, Juliet Berto, Jean-Luc Godard. En 1969, ocho militantes norteamericanos fueron acusados de “conspiración para provocar la revolución” y juzgados en el proceso conocido como el juicio de los Ocho de Chicago. Aquí Godard hace una reconstrucción…
Grupo Dziga Vértov
…al sirven de coartada para una reflexión sobre la lucha de clases y la desestimación del cine burgués.(89’). Vladimir y Rosa (Vladimir et Rosa; Francia/República Federal Alemana, 1970) Con Yves Afonso, Juliet Berto, Jean-Luc Godard. En 1969, ocho militantes norteamericanos fueron acusados de “conspiración para provocar la revolución” y juzgados en el proceso conocido como el juicio de los Ocho de Chicago. Aquí Godard hace una reconstrucción…
Cámara Paluche
…EUT (LA VIE). La cámara fue utilizada también por Claude Lanzmann en su monumental película SHOAH para grabar las entrevistas a los alemanes colaboradores de los campos de concentración al mismo tiempo, los 1980’s, que Godard profundizaba su vínculo con el video. Imagen de la Paluche en SHOAH Jean-Pierre Beauviala con la Paluche en 2015 Fuentes: Genesis of a Camera: Jean-Pierre Beauviala and Jean-Luc Godard en Camera Obscura Vol. 5, No….
Cámara Paluche
…EUT (LA VIE). La cámara fue utilizada también por Claude Lanzmann en su monumental película SHOAH para grabar las entrevistas a los alemanes colaboradores de los campos de concentración al mismo tiempo, los 1980’s, que Godard profundizaba su vínculo con el video. Imagen de la Paluche en SHOAH Jean-Pierre Beauviala con la Paluche en 2015 Fuentes: Genesis of a Camera: Jean-Pierre Beauviala and Jean-Luc Godard en Camera Obscura Vol. 5, No….
Le Livre d’image
…ímite los recursos expresivos del montaje y de la manipulación digital de las imágenes, con estiramientos de tiempo, saturaciones y distorsiones que indican el potencial lírico y poético del cine basado en el montaje y donde Godard une clips de películas clásicas, secuencias de noticieros, pinturas y fragmentos de su propia obra filmada con Anne-Marie Miéville. Le Livre d’image se divide en cinco capítulos: Remakes / RIM (AK) ES; Tardes de…
Le Livre d’image
…ímite los recursos expresivos del montaje y de la manipulación digital de las imágenes, con estiramientos de tiempo, saturaciones y distorsiones que indican el potencial lírico y poético del cine basado en el montaje y donde Godard une clips de películas clásicas, secuencias de noticieros, pinturas y fragmentos de su propia obra filmada con Anne-Marie Miéville. Le Livre d’image se divide en cinco capítulos: Remakes / RIM (AK) ES; Tardes de…
Histoire(s) du Cinema
…nsmitido en cinco canales europeos de forma simultánea, los otros tres se han proyectado en festivales de cine. La serie se exhibió como instalación en la Documenta X, Alemania, en 1997. Sin lugar a dudas la obra de Jean-Luc Godard “Histoires du cinéma” elude una definición fácil. Es finalmente una monografía sobre el cine a través del cine. Una historia del cine y, a la vez, la historia interpretada por el cine. Un homenaje y una…
Histoire(s) du Cinema
…nsmitido en cinco canales europeos de forma simultánea, los otros tres se han proyectado en festivales de cine. La serie se exhibió como instalación en la Documenta X, Alemania, en 1997. Sin lugar a dudas la obra de Jean-Luc Godard “Histoires du cinéma” elude una definición fácil. Es finalmente una monografía sobre el cine a través del cine. Una historia del cine y, a la vez, la historia interpretada por el cine. Un homenaje y una…
Cinétracts
…blanco y negro, con cámaras de 16mm. Luego los trabajos se proyectaban en escuelas, centros vecinales y fábricas tomadas. Rodados bajo una política de anonimato por una serie de directores profesionales, entre ellos Jean-Luc Godard, Alain Resnais o Chris Marker –a quien se debe la iniciativa–, y de cineastas aficionados. Pueden considerarse el equivalente fílmico de los célebres carteles y grafitis de Mayo: factura y recursos sencillos e impacto…
Cinétracts
…blanco y negro, con cámaras de 16mm. Luego los trabajos se proyectaban en escuelas, centros vecinales y fábricas tomadas. Rodados bajo una política de anonimato por una serie de directores profesionales, entre ellos Jean-Luc Godard, Alain Resnais o Chris Marker –a quien se debe la iniciativa–, y de cineastas aficionados. Pueden considerarse el equivalente fílmico de los célebres carteles y grafitis de Mayo: factura y recursos sencillos e impacto…
Una juguetería filosófica
…s experimentos cronofotográficos, el movimiento aparece segmentado en forma analítica como una sucesión de poses estáticas. Es esta paradoja la que ha sido rescatada por diversos artistas contemporáneos: de Saer a Sebald, de Godard a Duchamp, de Bill Viola a Cindy Sherman, resulta interesante constatar que buena parte del arte moderno, tan marcado por el signo del cine, no se interesa por la ilusión del movimiento sino por su manipulación y su…
Una juguetería filosófica
…s experimentos cronofotográficos, el movimiento aparece segmentado en forma analítica como una sucesión de poses estáticas. Es esta paradoja la que ha sido rescatada por diversos artistas contemporáneos: de Saer a Sebald, de Godard a Duchamp, de Bill Viola a Cindy Sherman, resulta interesante constatar que buena parte del arte moderno, tan marcado por el signo del cine, no se interesa por la ilusión del movimiento sino por su manipulación y su…
Nouvelle vague
…cine francés imponía hasta ese momento y, consecuentemente postularon como máxima aspiración, no sólo la libertad de expresión, sino también libertad técnica en el campo de la producción fílmica. François Truffaut, Jean-Luc Godard, Claude Chabrol, Louis Malle, Eric Rohmer, Alain Resnais, son algunos de los nombres más célebres de este movimiento. El apelativo Nouvelle vague surge cuando muchos de los críticos y escritores de la revista…
Nouvelle vague
…cine francés imponía hasta ese momento y, consecuentemente postularon como máxima aspiración, no sólo la libertad de expresión, sino también libertad técnica en el campo de la producción fílmica. François Truffaut, Jean-Luc Godard, Claude Chabrol, Louis Malle, Eric Rohmer, Alain Resnais, son algunos de los nombres más célebres de este movimiento. El apelativo Nouvelle vague surge cuando muchos de los críticos y escritores de la revista…
Film
…evo en el terreno del modernismo, donde los directores eran autores y sus obras, expresiones de su subjetividad. La Nueva ola francesa, impulsada por críticos de la revista Cahiers du cinéma como François Truffaut y Jean-Luc Godard, se había quitado de encima el corest estilístico de las viejas cintas de su país. Por otro lado, el ruso Andréi Tarkovski iniciaba su poética carrera cinematográfica con La infancia de Iván (1962), al tiempo que…
Film
…evo en el terreno del modernismo, donde los directores eran autores y sus obras, expresiones de su subjetividad. La Nueva ola francesa, impulsada por críticos de la revista Cahiers du cinéma como François Truffaut y Jean-Luc Godard, se había quitado de encima el corest estilístico de las viejas cintas de su país. Por otro lado, el ruso Andréi Tarkovski iniciaba su poética carrera cinematográfica con La infancia de Iván (1962), al tiempo que…
ORG
…los Baños, en Cuba, junto a Gabriel García Márquez, con quien había estudiado cine en el Centro Experimental de Roma. En “ORG” se pueden ver pasar, sin pestañear, cineastas que Birri admiraba mucho, como Jean-Luc Godard, Roberto Rossellini, Glauber Rocha, Julio García Espinosa y Jonas Mekas, y hasta el filósofo Herbert Marcuse, por aquella época en el auge de su popularidad como gurú de las juventudes revolucionarias. El filme…
ORG
…los Baños, en Cuba, junto a Gabriel García Márquez, con quien había estudiado cine en el Centro Experimental de Roma. En “ORG” se pueden ver pasar, sin pestañear, cineastas que Birri admiraba mucho, como Jean-Luc Godard, Roberto Rossellini, Glauber Rocha, Julio García Espinosa y Jonas Mekas, y hasta el filósofo Herbert Marcuse, por aquella época en el auge de su popularidad como gurú de las juventudes revolucionarias. El filme…
Wim Wenders
…ocurrido en su ausencia. Con París, Texas, Wenders culminaba la etapa americana de su cine, a caballo entre la fascinación por lo estadounidense y las influencias cinematográficas de la nouvelle vague francesa, sobre todo de Godard. Paris, Texas (1984) Tras ello volvió a tratar temas relacionados con Alemania, como en la impresionante Cielo sobre Berlín (1987), en la que unos ángeles observan la entonces aún dividida ciudad. Otros de sus títulos…
Wim Wenders
…ocurrido en su ausencia. Con París, Texas, Wenders culminaba la etapa americana de su cine, a caballo entre la fascinación por lo estadounidense y las influencias cinematográficas de la nouvelle vague francesa, sobre todo de Godard. Paris, Texas (1984) Tras ello volvió a tratar temas relacionados con Alemania, como en la impresionante Cielo sobre Berlín (1987), en la que unos ángeles observan la entonces aún dividida ciudad. Otros de sus títulos…
Clemencia Echeverri
…t, Rulfo, Hrabal, Gabo, Primo Levi, con tonos y ritmos poéticos donde la metáfora es contundente. Desde el cine también siento que he tenido influencia, especialmente de directores como Bela Tar, Alexander Sokurov, Kurosawa, Godard, Chris Marker e Hiroshi Teshigahara. Doris Salcedo, Beatriz González, Miguel Ángel Rojas, Óscar Muñoz y José Alejandro Restrepo son artistas que tratan temáticas muy parecidas a las suyas. ¿Se siente identificada con…
Clemencia Echeverri
…t, Rulfo, Hrabal, Gabo, Primo Levi, con tonos y ritmos poéticos donde la metáfora es contundente. Desde el cine también siento que he tenido influencia, especialmente de directores como Bela Tar, Alexander Sokurov, Kurosawa, Godard, Chris Marker e Hiroshi Teshigahara. Doris Salcedo, Beatriz González, Miguel Ángel Rojas, Óscar Muñoz y José Alejandro Restrepo son artistas que tratan temáticas muy parecidas a las suyas. ¿Se siente identificada con…
Dziga Vértov
…zar un análisis marxista de las relaciones sociales mediante el montaje. Además, El hombre de la cámara pone el acento en el proceso de producción y consumo del cine (rodaje, montaje y contemplación). En su homenaje Jean-Luc Godard crea el Grupo Dziga Vértov desde donde produjo intervenciones videográficas en Francia y en África. https://www.youtube.com/watch?v=J0SJyLX9MgQ Dziga Vertov, Kino Eye 1924: http://www.ubu.com/film/vertov.html Dziga…
Dziga Vértov
…zar un análisis marxista de las relaciones sociales mediante el montaje. Además, El hombre de la cámara pone el acento en el proceso de producción y consumo del cine (rodaje, montaje y contemplación). En su homenaje Jean-Luc Godard crea el Grupo Dziga Vértov desde donde produjo intervenciones videográficas en Francia y en África. https://www.youtube.com/watch?v=J0SJyLX9MgQ Dziga Vertov, Kino Eye 1924: http://www.ubu.com/film/vertov.html Dziga…
Olimpíadas Berlín 1936
…TV, Olimpíadas Berlín, 1936 Es considerada la primera transmisión masiva de televisión en directo dando inicio a una estrategia comunicacional de unir deporte, televisión y política como sistema de propaganda. Según Jean Luc Godard “la televisión produce olvido y el cine produce memoria”, en vísperas de una enorme crisis económica y política mundial que derivará en la Segunda Guerra Mundial, el régimen nazi hace uso de los avances…
Olimpíadas Berlín 1936
…TV, Olimpíadas Berlín, 1936 Es considerada la primera transmisión masiva de televisión en directo dando inicio a una estrategia comunicacional de unir deporte, televisión y política como sistema de propaganda. Según Jean Luc Godard “la televisión produce olvido y el cine produce memoria”, en vísperas de una enorme crisis económica y política mundial que derivará en la Segunda Guerra Mundial, el régimen nazi hace uso de los avances…
Entre imágenes
…, que exceden la cinefilia y solicitan una pasión. Los ensayos de “Entre imágenes” muestran los distintos estadios de esa pasión y exponen la consigna de Bellour sobre el análisis del film como el sitio de un deseo. Este libro reúne sus ensayos visionarios sobre el ensamblaje de las imágenes y las formas que adquiere esa reunión, “esa tensión, esa torsión” en autores como Hitchcock, Bergman, Godard, Kuntzel, Viola,…
Entre imágenes
…, que exceden la cinefilia y solicitan una pasión. Los ensayos de “Entre imágenes” muestran los distintos estadios de esa pasión y exponen la consigna de Bellour sobre el análisis del film como el sitio de un deseo. Este libro reúne sus ensayos visionarios sobre el ensamblaje de las imágenes y las formas que adquiere esa reunión, “esa tensión, esa torsión” en autores como Hitchcock, Bergman, Godard, Kuntzel, Viola,…
Ira Schneider
…nes de vídeo . Diseño para Wipe Cycle, 9 monitores y una cámara de video (con Frank Gillette), 1969 Obras: Festival de Woodstock (1969), Manhattan es una isla (1977), Wipe Cycle (1984), Weekend on the Beach with con Jean-Luc Godard (1984, con Wim Wenders, H. Müller, etc.), Gretta (con Russ Johnson 1988), World Trade Center (1989), Nam June Paik is eating Sushi in South Beach (1998), TV as a Creative Medium (actualizado en 2001) y Brazil, the…
Ira Schneider
…nes de vídeo . Diseño para Wipe Cycle, 9 monitores y una cámara de video (con Frank Gillette), 1969 Obras: Festival de Woodstock (1969), Manhattan es una isla (1977), Wipe Cycle (1984), Weekend on the Beach with con Jean-Luc Godard (1984, con Wim Wenders, H. Müller, etc.), Gretta (con Russ Johnson 1988), World Trade Center (1989), Nam June Paik is eating Sushi in South Beach (1998), TV as a Creative Medium (actualizado en 2001) y Brazil, the…
Jacques Rancière
…dthaers, o Aisthesis. Scènes du régime de esthétique de l’art. Además se ha ocupado especialmente de ciertos tipos singulares de cine en dos recopilaciones: La Fable cinématographique (con apartados sobre Lang, N. Ray, Godard o A. Mann), Les écarts du cinéma (con apartados sobre Bresson, Hitchcock, Minnelli o Straub), y en la reciente monografía sobre el importante cineasta húngaro Béla Tarr. https://www.youtube.com/watch?v=KmWLRJ_taW4…
Jacques Rancière
…dthaers, o Aisthesis. Scènes du régime de esthétique de l’art. Además se ha ocupado especialmente de ciertos tipos singulares de cine en dos recopilaciones: La Fable cinématographique (con apartados sobre Lang, N. Ray, Godard o A. Mann), Les écarts du cinéma (con apartados sobre Bresson, Hitchcock, Minnelli o Straub), y en la reciente monografía sobre el importante cineasta húngaro Béla Tarr. https://www.youtube.com/watch?v=KmWLRJ_taW4…