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Ambient
El ambient es un género musical en el cual se hace hincapié en el tono y la atmósfera por encima de la estructura musical o del ritmo tradicionales. Evoca una cualidad atmosférica, visual o discreta. Las composiciones suelen ser bastante largas, mucho más que las de los géneros musicales comerciales y populares. Las piezas pueden llegar a una duración de media hora o más. Según uno de sus pioneros, Brian Eno, la música ambient debe ser capaz de…
Ambient
El ambient es un género musical en el cual se hace hincapié en el tono y la atmósfera por encima de la estructura musical o del ritmo tradicionales. Evoca una cualidad atmosférica, visual o discreta. Las composiciones suelen ser bastante largas, mucho más que las de los géneros musicales comerciales y populares. Las piezas pueden llegar a una duración de media hora o más. Según uno de sus pioneros, Brian Eno, la música ambient debe ser capaz de…
El odio a la música
…gnard en el que hace una reflexión sobre la música y el ruido a través de diferentes textos literarios y filosóficos. El libro está compuesto por diez tratados que, haciendo un uso predominante del aforismo, indaga conceptos musicales o sonoros vinculados a otros temas como el miedo, la infancia, el cuerpo, los mitos y el lenguaje. Algunos fragmentos de El odio a la música: La música está ligada de manera originaría al tema del “tabique…
El odio a la música
…gnard en el que hace una reflexión sobre la música y el ruido a través de diferentes textos literarios y filosóficos. El libro está compuesto por diez tratados que, haciendo un uso predominante del aforismo, indaga conceptos musicales o sonoros vinculados a otros temas como el miedo, la infancia, el cuerpo, los mitos y el lenguaje. Algunos fragmentos de El odio a la música: La música está ligada de manera originaría al tema del “tabique…
Max Mathews
…este libro lo tanto, las computadoras portátiles pueden unirse con grupos de cámara y orquestas y por lo tanto añadir nuevos timbres ricos a los que ya bellos timbres de los instrumentos acústicos.Lo que ahora es el desafío musical del futuro?Creo que es de los límites de nuestra comprensión del cerebro humano;y, específicamente, sabiendo lo que las ondas de sonido, patrones de sonidos, timbres y secuencias que los seres humanos reconocen la…
Max Mathews
…este libro lo tanto, las computadoras portátiles pueden unirse con grupos de cámara y orquestas y por lo tanto añadir nuevos timbres ricos a los que ya bellos timbres de los instrumentos acústicos.Lo que ahora es el desafío musical del futuro?Creo que es de los límites de nuestra comprensión del cerebro humano;y, específicamente, sabiendo lo que las ondas de sonido, patrones de sonidos, timbres y secuencias que los seres humanos reconocen la…
Música Aleatoria
…z (1971) La música aleatoria nace en 1950, siendo un método de composición que utiliza el azar como principio constructivo. Es significativo que este método tan indeterminado nazca en plena época racionalista de las técnicas musicales. El nombre música aleatoria viene del latín alea (dados). La música está basada en elementos no regulados por pautas establecidas y en la que adquiere un papel preponderante la improvisación. Las corrientes…
Música Aleatoria
…z (1971) La música aleatoria nace en 1950, siendo un método de composición que utiliza el azar como principio constructivo. Es significativo que este método tan indeterminado nazca en plena época racionalista de las técnicas musicales. El nombre música aleatoria viene del latín alea (dados). La música está basada en elementos no regulados por pautas establecidas y en la que adquiere un papel preponderante la improvisación. Las corrientes…
El arte de los ruidos
…o sea, por el acorde (sonido complejo) se manifestaron gradualmente, pasando del acorde perfecto asonante y con pocas disonancias a las complicadas y persistentes disonancias que caracterizan la música contemporánea. El arte musical buscó y obtuvo en primer lugar la pureza y la dulzura del sonido, luego amalgamó sonidos diferentes, preocupándose sin embargo de acariciar el oído con suaves armonías. Hoy el arte musical, complicándose…
El arte de los ruidos
…o sea, por el acorde (sonido complejo) se manifestaron gradualmente, pasando del acorde perfecto asonante y con pocas disonancias a las complicadas y persistentes disonancias que caracterizan la música contemporánea. El arte musical buscó y obtuvo en primer lugar la pureza y la dulzura del sonido, luego amalgamó sonidos diferentes, preocupándose sin embargo de acariciar el oído con suaves armonías. Hoy el arte musical, complicándose…
Musica Visual
“Música visual” o “música del color” hace referencia a las estructuras musicales traducidas en imágenes visuales. También se refiere a los métodos que traducen los sonidos musicales en representaciones visuales relacionadas.Una definición más amplia puede ser la traducción de la música a la pintura; ésta es la definición original acuñada por el artista y crítico inglés Roger Fry (1866 – 1934), en 1912 para…
Musica Visual
“Música visual” o “música del color” hace referencia a las estructuras musicales traducidas en imágenes visuales. También se refiere a los métodos que traducen los sonidos musicales en representaciones visuales relacionadas.Una definición más amplia puede ser la traducción de la música a la pintura; ésta es la definición original acuñada por el artista y crítico inglés Roger Fry (1866 – 1934), en 1912 para…
La Monte Young
…trema y le otorga un papel primordial a la apreciación del ruido (noise) como base de sus composiciones musicales. Ha sido precursor de distintos estilos dentro de la música minimalista como el ambient drone donde las piezas musicales se componen de repeticiones de unos pocos sonidos o con mínimas variaciones armónicas. Antes de embarcarse en proyectos más radicales, Young estuvo vinculado al ambiente jazzístico de Los Angeles. Realizó sus…
La Monte Young
…trema y le otorga un papel primordial a la apreciación del ruido (noise) como base de sus composiciones musicales. Ha sido precursor de distintos estilos dentro de la música minimalista como el ambient drone donde las piezas musicales se componen de repeticiones de unos pocos sonidos o con mínimas variaciones armónicas. Antes de embarcarse en proyectos más radicales, Young estuvo vinculado al ambiente jazzístico de Los Angeles. Realizó sus…
Música Estocástica
…io y tiempo se puede medir y acaso prever según la posibilidad de cálculo de probabilidades. Aplicó estas reglas sobre los timbres y estructuras tonales para que sea el principio de incertidumbre el que guíe toda composición musical. El resultado es una música libre. Aunque, si bien e n estas composiciones los detalles son aleatorios, tienden a una meta definida. La conducta de los elementos individuales no puede ser determinada, pero sí la del…
Música Estocástica
…io y tiempo se puede medir y acaso prever según la posibilidad de cálculo de probabilidades. Aplicó estas reglas sobre los timbres y estructuras tonales para que sea el principio de incertidumbre el que guíe toda composición musical. El resultado es una música libre. Aunque, si bien e n estas composiciones los detalles son aleatorios, tienden a una meta definida. La conducta de los elementos individuales no puede ser determinada, pero sí la del…
Bruce Haak
…ador creado por él mismo sensible al calor, para expandir su música hacia el ámbito tecnológico de la creatividad. La facilidad de Haack para crear nuevos paisajes sonoros electrónicos ha convertido su obra en una biblioteca musical virtual. El disco Farad, que lleva el nombre de un sintetizador proto-vocoder que inventó el mismo sirve de brillante introducción al trabajo de Haack a lo largo de su carrera. El propio Haack consigue crear algo…
Bruce Haak
…ador creado por él mismo sensible al calor, para expandir su música hacia el ámbito tecnológico de la creatividad. La facilidad de Haack para crear nuevos paisajes sonoros electrónicos ha convertido su obra en una biblioteca musical virtual. El disco Farad, que lleva el nombre de un sintetizador proto-vocoder que inventó el mismo sirve de brillante introducción al trabajo de Haack a lo largo de su carrera. El propio Haack consigue crear algo…
Krautrock
El Krautrock fue un movimiento musical surgido a fines de los ’60 en Alemania, comparable quizás a lo que fue el rock psicodélico en Estados Unidos. Un grupo de jovenes comprometidos de alguna manera políticamente, intelectuales interesados en la vanguardia que salía de Estados Unidos en el momento: Steve Reich, Terry Riley, John Cage empezó a soñar con una música psicodélica que reflejara el pasado alemán, y lo encontraron en la música…
Krautrock
El Krautrock fue un movimiento musical surgido a fines de los ’60 en Alemania, comparable quizás a lo que fue el rock psicodélico en Estados Unidos. Un grupo de jovenes comprometidos de alguna manera políticamente, intelectuales interesados en la vanguardia que salía de Estados Unidos en el momento: Steve Reich, Terry Riley, John Cage empezó a soñar con una música psicodélica que reflejara el pasado alemán, y lo encontraron en la música…
Jay Rosenblatt
…un diálogo con el espectador que algo que solamente se consume. T.P.: Stan Brakhage decía que no hacía falta la música en sus películas, que sería una redundancia pues ya hay ritmo en el montaje. ¿Cómo trabajas el ritmo y lo musical en tus filmes? J.R.: Por lo general hago un primer corte de montaje y luego pienso en la música. Otras, como en T he Darkness of Day (2009) trabajé con un compositor con comentarios de idas y vueltas para que hiciera…
Jay Rosenblatt
…un diálogo con el espectador que algo que solamente se consume. T.P.: Stan Brakhage decía que no hacía falta la música en sus películas, que sería una redundancia pues ya hay ritmo en el montaje. ¿Cómo trabajas el ritmo y lo musical en tus filmes? J.R.: Por lo general hago un primer corte de montaje y luego pienso en la música. Otras, como en T he Darkness of Day (2009) trabajé con un compositor con comentarios de idas y vueltas para que hiciera…
John Zorn
John Zorn, (USA, 1953). Saxofonista y compositor neoyorkino de origen judío. Ha trabajado en distintos proyectos musicales con una fuerte vocación hacia la experimentación y la reinvención constante de sus propias composiciones. Es conocido principalmente por sus propuestas arriesgadas y extremas dentro del jazz contemporáneo con diversas agrupaciones como Masada donde enfatiza el trabajo de improvisación heredada del jazz session. Otro de sus…
John Zorn
John Zorn, (USA, 1953). Saxofonista y compositor neoyorkino de origen judío. Ha trabajado en distintos proyectos musicales con una fuerte vocación hacia la experimentación y la reinvención constante de sus propias composiciones. Es conocido principalmente por sus propuestas arriesgadas y extremas dentro del jazz contemporáneo con diversas agrupaciones como Masada donde enfatiza el trabajo de improvisación heredada del jazz session. Otro de sus…
Luc Ferrari
…o, que desde ahora tratará frecuentemente como un objeto no dependiente de la armonía. También es en esta época donde empieza a usar cintas magnéticas en su propia música. Cuatro años más tarde, funda la Groupe de Recherches Musicales junto a dos de los compositores punteros de la música concreta, Pierre Schaeffer, y François-Bernard Mâche. Ferrari utiliza una serie de sonidos ambientales para crear un collage “organizado y poético”. Es una de…
Luc Ferrari
…o, que desde ahora tratará frecuentemente como un objeto no dependiente de la armonía. También es en esta época donde empieza a usar cintas magnéticas en su propia música. Cuatro años más tarde, funda la Groupe de Recherches Musicales junto a dos de los compositores punteros de la música concreta, Pierre Schaeffer, y François-Bernard Mâche. Ferrari utiliza una serie de sonidos ambientales para crear un collage “organizado y poético”. Es una de…
Isabel Aretz y la música de los pueblos originarios
…Colombia, Ecuador y Centroamérica, salvando numerosas melodías y géneros autóctonos. Aretz realizó gran parte de su trabajo previo a la existencia del grabador, por lo cual desarrolló técnicas no convencionales de anotación musical para escribir sonidos, ritmos y escalas fuera de las armonías tradicionales que ella había aprendido en el conservatorio. Además en su archivo se encuentran descripciones de bailes, análisis de instrumentos y letras…
Isabel Aretz y la música de los pueblos originarios
…Colombia, Ecuador y Centroamérica, salvando numerosas melodías y géneros autóctonos. Aretz realizó gran parte de su trabajo previo a la existencia del grabador, por lo cual desarrolló técnicas no convencionales de anotación musical para escribir sonidos, ritmos y escalas fuera de las armonías tradicionales que ella había aprendido en el conservatorio. Además en su archivo se encuentran descripciones de bailes, análisis de instrumentos y letras…
CTM Festival
…timos desarrollos artísticos, tecnológicos y económicos en la música y la cultura de los medios. El festival se distingue de muchos otros en su campo, porque el hecho de que CTM destaca el papel social de la música en la cultura electrónica y digital. A través del festival, así como de varios eventos comisariados por CTM durante todo el año, la organización refleja las últimas corrientes musicales en un contexto de nuevas tecnologías, arte…
CTM Festival
…timos desarrollos artísticos, tecnológicos y económicos en la música y la cultura de los medios. El festival se distingue de muchos otros en su campo, porque el hecho de que CTM destaca el papel social de la música en la cultura electrónica y digital. A través del festival, así como de varios eventos comisariados por CTM durante todo el año, la organización refleja las últimas corrientes musicales en un contexto de nuevas tecnologías, arte…
Música Congelada
…dos se perciban con claridad sin necesidad de medios de amplificación sonora. Al ingresar a la sala el espectador comprende el espacio de interacción ya que únicamente se encuentra liberado poco espacio entre la pared y las piezas, lo que organiza el recorrido alrededor de las mismas. El autor plantea la obra como “música expuesta en el plano visual”. Fuentes: https://www.pabloinsurralde.com/musica-comgelada…
Música Congelada
…dos se perciban con claridad sin necesidad de medios de amplificación sonora. Al ingresar a la sala el espectador comprende el espacio de interacción ya que únicamente se encuentra liberado poco espacio entre la pared y las piezas, lo que organiza el recorrido alrededor de las mismas. El autor plantea la obra como “música expuesta en el plano visual”. Fuentes: https://www.pabloinsurralde.com/musica-comgelada…
Elsa Justel
Elsa Justel es una compositora y videoartista argentina muy reconocida en el ámbito de la composición de música electroacústica en Argentina. Nacida en Mar del Plata en 1944, Elsa comenzó sus estudios musicales en el Conservatorio Provincial de Música Luis Gianneo, donde obtuvo el título de Profesora Superior de Educación Musical y Dirección Coral. Durante las décadas de 1970 y 1980 realizó estudios de Composición y Música electroacústica y…
Elsa Justel
Elsa Justel es una compositora y videoartista argentina muy reconocida en el ámbito de la composición de música electroacústica en Argentina. Nacida en Mar del Plata en 1944, Elsa comenzó sus estudios musicales en el Conservatorio Provincial de Música Luis Gianneo, donde obtuvo el título de Profesora Superior de Educación Musical y Dirección Coral. Durante las décadas de 1970 y 1980 realizó estudios de Composición y Música electroacústica y…
Sue Harding hace música con impresoras
…En el año 2000 Sue Harding comenzó a hacer música con impresoras aprovechando la capacidad de variar la velocidad de la cinta que produce una amplia gama de tonos. Otro ejemplo de música con impresoras de matriz de punto: fuente…
Sue Harding hace música con impresoras
…En el año 2000 Sue Harding comenzó a hacer música con impresoras aprovechando la capacidad de variar la velocidad de la cinta que produce una amplia gama de tonos. Otro ejemplo de música con impresoras de matriz de punto: fuente…
Escritos musicológicos tempranos
…/conservatorio, críticas de obras, artículos, recomendaciones, resúmenes de investigaciones realizadas, noticias, y datos que encontremos útiles y que creamos que deban ser compartidos con el público y la comunidad académica por su pertinencia al campo musical”. En la página se pueden leer, entre otros ensayos y artículos, los siguientes textos: La poética del loop en Steve Reich El playback y la ruptura del lazo cross-modal Música o…
Escritos musicológicos tempranos
…/conservatorio, críticas de obras, artículos, recomendaciones, resúmenes de investigaciones realizadas, noticias, y datos que encontremos útiles y que creamos que deban ser compartidos con el público y la comunidad académica por su pertinencia al campo musical”. En la página se pueden leer, entre otros ensayos y artículos, los siguientes textos: La poética del loop en Steve Reich El playback y la ruptura del lazo cross-modal Música o…
El ataque de los robots contra la cultura musical
Después de que se estrenara la película El cantante de jazz en 1927 (la primera película con sonido sincronizado, mediante el uso del vitaphone) los músicos que interpretaban música en vivo durante las proyecciones fílmicas, empezaron a perder su fuente de trabajo. En 1930 la Federación Americana de Músicos formó una nueva organización llamada la Liga de Defensa de la Música y lanzó una campaña publicitaria mordaz para combatir el avance de…
El ataque de los robots contra la cultura musical
Después de que se estrenara la película El cantante de jazz en 1927 (la primera película con sonido sincronizado, mediante el uso del vitaphone) los músicos que interpretaban música en vivo durante las proyecciones fílmicas, empezaron a perder su fuente de trabajo. En 1930 la Federación Americana de Músicos formó una nueva organización llamada la Liga de Defensa de la Música y lanzó una campaña publicitaria mordaz para combatir el avance de…
Iannis Xenakis
…Honeggen y Scherchen. Su música surge oponiéndose al serialismo, y comparte algunos elementos con la música aleatoria. Su visión arquitectónica y el desarrollo de la tecnología computacional fueron pilares en su composición musical. Un claro ejemplo es la similitud de procedimientos que utilizó para componer Metastaseis , obra orquestal para 61 músicos, que luego aplicó a su proyección del pabellón Philips para la Exposición Internacional de…
Iannis Xenakis
…Honeggen y Scherchen. Su música surge oponiéndose al serialismo, y comparte algunos elementos con la música aleatoria. Su visión arquitectónica y el desarrollo de la tecnología computacional fueron pilares en su composición musical. Un claro ejemplo es la similitud de procedimientos que utilizó para componer Metastaseis , obra orquestal para 61 músicos, que luego aplicó a su proyección del pabellón Philips para la Exposición Internacional de…
Bernard Parmegiani
…tada por el Théâtre Contemporain d’Amiens dirigido por Jacques-Albert Cartier. Durante una visita a América a finales de 1960s hizo una investigación sobre el enlace entre música y vídeo y en su regreso produjo varios vídeos musicales, incluyendo “L’Œil écoute”’ y L’Écran transparent (1973), durante su residencia en la Westdeutscher Rundfunk en Alemania. En los años 1970 se mezcló con el Third Ear Band, en Londres, interpretando jazz…
Bernard Parmegiani
…tada por el Théâtre Contemporain d’Amiens dirigido por Jacques-Albert Cartier. Durante una visita a América a finales de 1960s hizo una investigación sobre el enlace entre música y vídeo y en su regreso produjo varios vídeos musicales, incluyendo “L’Œil écoute”’ y L’Écran transparent (1973), durante su residencia en la Westdeutscher Rundfunk en Alemania. En los años 1970 se mezcló con el Third Ear Band, en Londres, interpretando jazz…
Fernando von Reichenbach
…sa, que volaban bajo desde Argentina a Uruguay. El laboratorio que registró los primeros pasos del ingeniero, pasó a la ciudad de Buenos Aires y se estableció como museo en el actual Laboratorio de Investigación y Producción Musical (LIPM), ubicado en el Centro Cultural Recoleta de la ciudad de Buenos Aires. Varios de sus prototipos de equipamiento relacionados con la tecnología cultural y la industria electrónica tuvieron patentes de invención…
Fernando von Reichenbach
…sa, que volaban bajo desde Argentina a Uruguay. El laboratorio que registró los primeros pasos del ingeniero, pasó a la ciudad de Buenos Aires y se estableció como museo en el actual Laboratorio de Investigación y Producción Musical (LIPM), ubicado en el Centro Cultural Recoleta de la ciudad de Buenos Aires. Varios de sus prototipos de equipamiento relacionados con la tecnología cultural y la industria electrónica tuvieron patentes de invención…
Recolección vacía
…vuelve lo más importante. Veo cómo los sonidos entran en conflicto. En realidad, el tema es como el éxtasis del conflicto sonoro. La idea de base desaparece, y entonces cualquier muestra en curso puede gobernar la situación musical en cualquier momento. Ningún sonido fue tratado con cámaras: pasan del sampler al DAT sin intermediar la consola. B09 (diciembre 1992) Al principio creí que estaba haciendo un remix de Ocasiones (Ip Cámara, 1992)…
Recolección vacía
…vuelve lo más importante. Veo cómo los sonidos entran en conflicto. En realidad, el tema es como el éxtasis del conflicto sonoro. La idea de base desaparece, y entonces cualquier muestra en curso puede gobernar la situación musical en cualquier momento. Ningún sonido fue tratado con cámaras: pasan del sampler al DAT sin intermediar la consola. B09 (diciembre 1992) Al principio creí que estaba haciendo un remix de Ocasiones (Ip Cámara, 1992)…
Manifiesto de las Siete Artes
…aciones lo que un filósofo italiano llama «el olvido estético», es decir, el goce de una vida superior a la vida, de una personalidad múltiple que cada uno puede crearse al margen y por encima de la propia. En mi Psychologie musicale des Civilisations [París, Sansot, 1908] ya señalé que la Arquitectura y la Música habían expresado inmediatamente esta necesidad ineluctable del hombre primitivo, que intentaba «retener» para sí mismo todas las…
Manifiesto de las Siete Artes
…aciones lo que un filósofo italiano llama «el olvido estético», es decir, el goce de una vida superior a la vida, de una personalidad múltiple que cada uno puede crearse al margen y por encima de la propia. En mi Psychologie musicale des Civilisations [París, Sansot, 1908] ya señalé que la Arquitectura y la Música habían expresado inmediatamente esta necesidad ineluctable del hombre primitivo, que intentaba «retener» para sí mismo todas las…
Drone (música)
Drone es un género musical que se caracteriza por el uso de sonidos, notas o clústers sostenidos o repetidos en el tiempo. Suelen ser habituales en este género las composiciones largas prácticamente desprovistas de variaciones armónicas durante toda la pieza. Se denomina “drone” a este efecto de prolongar un sonido el máximo tiempo posible o bien la parte de cualquier instrumento que se emplea para producir dicho efecto; sin embargo, no fue…
Drone (música)
Drone es un género musical que se caracteriza por el uso de sonidos, notas o clústers sostenidos o repetidos en el tiempo. Suelen ser habituales en este género las composiciones largas prácticamente desprovistas de variaciones armónicas durante toda la pieza. Se denomina “drone” a este efecto de prolongar un sonido el máximo tiempo posible o bien la parte de cualquier instrumento que se emplea para producir dicho efecto; sin embargo, no fue…
Mapa de Música
…de música” o Tourist Map of Music es una web desarrollada por GNOD (Red Global de Descubrimiento, Global Network of Discovery ), un proyecto de Marek Gibney, en el que se pueden visualizar gráficamente recomendaciones musicales. Este funciona con un motor de inteligencia artificial y una base de datos. El sistema se basa en la entrada del usuario a partir del cual graficará un mapa interactivo con artistas relacionados a la búsqueda. Las…
Mapa de Música
…de música” o Tourist Map of Music es una web desarrollada por GNOD (Red Global de Descubrimiento, Global Network of Discovery ), un proyecto de Marek Gibney, en el que se pueden visualizar gráficamente recomendaciones musicales. Este funciona con un motor de inteligencia artificial y una base de datos. El sistema se basa en la entrada del usuario a partir del cual graficará un mapa interactivo con artistas relacionados a la búsqueda. Las…
Yan Jun
Yan Jun (Lanzhou, 1973) es músico y poeta. Sus trabajos en música se centran en las grabaciones de campo, la voz, la música experimental, el movimiento corporal y la improvisación. Desde los noventa, es una figura clave dentro de la comunidad de música under en China. En 1998 creó el zine Sub Jam, enfocado en la música, el cine y la literatura underground. Dos años después devino en sello discográfico y organización que promueve la música…
Yan Jun
Yan Jun (Lanzhou, 1973) es músico y poeta. Sus trabajos en música se centran en las grabaciones de campo, la voz, la música experimental, el movimiento corporal y la improvisación. Desde los noventa, es una figura clave dentro de la comunidad de música under en China. En 1998 creó el zine Sub Jam, enfocado en la música, el cine y la literatura underground. Dos años después devino en sello discográfico y organización que promueve la música…
Daphne Oram
…rónica de origen inglés. Creadora de la técnica “Oramics”, la cual es usada para crear sonidos electrónicos. Estudió en el Sherborne School For Girls. Desde temprana edad Oram aprendió piano, órgano y composición musical. En 1942 le ofrecieron una plaza en el Royal College of Music; sin embargo, rechazó esta propuesta y aceptó una posición en la BBC como ingeniera de estudio y también encargada del balance tonal de la música. Durante…
Daphne Oram
…rónica de origen inglés. Creadora de la técnica “Oramics”, la cual es usada para crear sonidos electrónicos. Estudió en el Sherborne School For Girls. Desde temprana edad Oram aprendió piano, órgano y composición musical. En 1942 le ofrecieron una plaza en el Royal College of Music; sin embargo, rechazó esta propuesta y aceptó una posición en la BBC como ingeniera de estudio y también encargada del balance tonal de la música. Durante…
Brian Eno
Brian Eno (Inglaterra, 1948). Compositor de música electrónica y experimental que empezó tocando con Roxy Music. Tras abandonar el grupo comenzó una carrera en solitario y, en conjunto con Robert Fripp, editan en 1978 Before and after Science, que sería el antecedente más sobresaliente para su aporte a la denominada música ambient y a todo tipo de experimentos de vanguardia. El propio término «música ambient» se acuñó a partir de su serie de…
Brian Eno
Brian Eno (Inglaterra, 1948). Compositor de música electrónica y experimental que empezó tocando con Roxy Music. Tras abandonar el grupo comenzó una carrera en solitario y, en conjunto con Robert Fripp, editan en 1978 Before and after Science, que sería el antecedente más sobresaliente para su aporte a la denominada música ambient y a todo tipo de experimentos de vanguardia. El propio término «música ambient» se acuñó a partir de su serie de…
Karlheinz Stockhausen
…acados de la música de los siglos XX y principios del XXI. Es uno de los grandes visionarios de la música del siglo 20 y pionero en la música electrónica y en la música aleatoria, en la composición de serie y espacialización musical. Sitio oficial con grabaciones, videos y documentación sobre su obra: http://www.stockhausen.org/ En 1954 presentó Study I y Study II, los primeros ejemplos de música electrónica pura construidos a partir de una…
Karlheinz Stockhausen
…acados de la música de los siglos XX y principios del XXI. Es uno de los grandes visionarios de la música del siglo 20 y pionero en la música electrónica y en la música aleatoria, en la composición de serie y espacialización musical. Sitio oficial con grabaciones, videos y documentación sobre su obra: http://www.stockhausen.org/ En 1954 presentó Study I y Study II, los primeros ejemplos de música electrónica pura construidos a partir de una…
Alexandra Cárdenas
Alexandra Cárdenas, (Colombia, 1976), actualmente vive en Berlín, Alemania, donde realizó su maestría en Sound Studies en la Universidad de las Artes. Estudió Composición Musical en la Universidad de Los Andes donde se graduó en el año 2000. Desde el 2008 su trabajo incluye composición en música electrónica y performances de codificación en vivo de música e imagen. Haciendo uso de software libre y abierto como SuperCollider y TidalCycles,…
Alexandra Cárdenas
Alexandra Cárdenas, (Colombia, 1976), actualmente vive en Berlín, Alemania, donde realizó su maestría en Sound Studies en la Universidad de las Artes. Estudió Composición Musical en la Universidad de Los Andes donde se graduó en el año 2000. Desde el 2008 su trabajo incluye composición en música electrónica y performances de codificación en vivo de música e imagen. Haciendo uso de software libre y abierto como SuperCollider y TidalCycles,…
Centro para la Musica Visual
El Centro de Música Visual (CVM) es un archivo fílmico sin fines de lucro dedicado a la música visual, la animación experimental y medios abstractos. El CVM esta comprometido con la preservación, conservación, educación, becas y la difusión de películas, presentaciones y otros medios de comunicación de esta tradición, junto con la documentación histórica relacionada y obras de arte. El CVM tiene crecientes colecciones relacionadas con la…
Centro para la Musica Visual
El Centro de Música Visual (CVM) es un archivo fílmico sin fines de lucro dedicado a la música visual, la animación experimental y medios abstractos. El CVM esta comprometido con la preservación, conservación, educación, becas y la difusión de películas, presentaciones y otros medios de comunicación de esta tradición, junto con la documentación histórica relacionada y obras de arte. El CVM tiene crecientes colecciones relacionadas con la…
Yasunao Tone
…to Ten Years Alive on the Infinite Plain Su trabajo, además, utiliza la conversion de texto en música a través de imágenes con medios analógicos y digitales (Música Iconologos) y música en texto. Es conocido por sus trabajos musicales con técnicas poco convencionales. Trabajó manipulando CDs, rompiendolos para sacar información de ellos. Evita la utilización de tecnologías con procesos de corrección de errores. Otras obras:…
Yasunao Tone
…to Ten Years Alive on the Infinite Plain Su trabajo, además, utiliza la conversion de texto en música a través de imágenes con medios analógicos y digitales (Música Iconologos) y música en texto. Es conocido por sus trabajos musicales con técnicas poco convencionales. Trabajó manipulando CDs, rompiendolos para sacar información de ellos. Evita la utilización de tecnologías con procesos de corrección de errores. Otras obras:…
Acousmonium
Acousmonium es un sistema de dispersión acústica que consiste en una distribución de muchos parlantes en el espacio. Es usado mayoritariamente en conciertos de música electroacústica, particularmente la música acusmática y música concreta. Fue diseñado por François Bayle el 12 de febrero de 1974 en “Espace Cardin” en París ejecutando su propia obra “Experience Acoustique”. Este diseño que se llamó “orquesta de bocinas” tiene la particularidad…
Acousmonium
Acousmonium es un sistema de dispersión acústica que consiste en una distribución de muchos parlantes en el espacio. Es usado mayoritariamente en conciertos de música electroacústica, particularmente la música acusmática y música concreta. Fue diseñado por François Bayle el 12 de febrero de 1974 en “Espace Cardin” en París ejecutando su propia obra “Experience Acoustique”. Este diseño que se llamó “orquesta de bocinas” tiene la particularidad…