From Technological to Virtual Art es un libro escrito por Frank Popper (República Checa, 1918), en 2006. En el libro Popper describe el desarrollo del arte inmersivo e interactivo desde sus antecedentes históricos hasta el arte digital, multimedia, y en red de hoy en día. Popper demuestra que el arte Contemporáneo virtual es un refinamiento y un punto de partida del arte tecnológico de finales del siglo XX.

¿Qué hay de nuevo en este nuevo arte de los medios?, según Popper, es la humanización de la tecnología, su énfasis en la interactividad, su investigación filosófica de lo real y lo virtual, y su carácter multisensorial. Sostiene, además, que lo que distingue a los artistas que practican el arte virtual de artistas tradicionales es su compromiso combinado con la estética y la tecnología. Define al arte virtual en términos generales como el arte que nos permite, a través de una interfaz con la tecnología,  sumergirnos en la imagen e interactuar con ella, Popper identifica una lógica estético-tecnológica de la creación que permite la expresión artística a través de la integración con la tecnología.

Después de describir a los precursores artísticos de arte virtual del período 1918-1983, incluyendo el arte que utiliza luz,  movimiento y  electrónica, Popper analiza las formas contemporáneas de los nuevos medios y artistas. Analiza obras digitales multimedia sin conexión (off line), instalaciones digitales interactivas y obras multimedia online (net art) de muchos artistas, entre ellos Nan June Paik, John Maeda, Jenny Holzer, Brenda Laurel, Agnes Hegedus, Stelarc, e Igor Stromajer. El Arte virtual, argumenta Popper, ofrece un nuevo modelo para pensar acerca de los valores humanistas en una era tecnológica.