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Soderblog

Soderblog es el blog personal del director americano Steven Soderbergh, un espacio en el que, desde 2013, comparte una bitácora de las obras que ve, reflexiones sobre cine y ensayos audiovisuales. Ensayos audiovisuales de Soderbergh: Psychos: versión que hace una

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Soderblog

Soderblog es el blog personal del director americano Steven Soderbergh, un espacio en el que, desde 2013, comparte una bitácora de las obras que ve, reflexiones sobre cine y ensayos audiovisuales. Ensayos audiovisuales de Soderbergh: Psychos: versión que hace una

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Hakanaï

Inspirador trabajo de Adrien Mondot y Claire Bardainne titulado Hakanai, una danza interactiva usando eMotion, un software desarrollado por Adrien Mondot. En Japonés Hakanai se refiere a lo frágil y lo temporal. En el interior de un cubo formado por

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Hakanaï

Inspirador trabajo de Adrien Mondot y Claire Bardainne titulado Hakanai, una danza interactiva usando eMotion, un software desarrollado por Adrien Mondot. En Japonés Hakanai se refiere a lo frágil y lo temporal. En el interior de un cubo formado por

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LoVid

  LoVid es un dúo artístico interdisciplinario formado por Tali Hinkis (USA 1974) y Kyle (USA 1976) Lapidus. Sus trabajos incluyen instalaciones de vídeo, esculturas, impresiones digitales, patchwork, proyectos multimedia, performances y grabaciones de vídeo. En su trabajo se combinan

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LoVid

  LoVid es un dúo artístico interdisciplinario formado por Tali Hinkis (USA 1974) y Kyle (USA 1976) Lapidus. Sus trabajos incluyen instalaciones de vídeo, esculturas, impresiones digitales, patchwork, proyectos multimedia, performances y grabaciones de vídeo. En su trabajo se combinan

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Escuela de Computación Poética

School for Poetic Computation es una escuela alternativa con base en Nueva York, co- fundada por Taeyoon Choi, en el año 2013. Orientada a artistas de todo el mundo, con un lema poco convencional, a medio camino entre una residencia

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Escuela de Computación Poética

School for Poetic Computation es una escuela alternativa con base en Nueva York, co- fundada por Taeyoon Choi, en el año 2013. Orientada a artistas de todo el mundo, con un lema poco convencional, a medio camino entre una residencia

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Kinetoscopio Monstruo

Blog que da cuenta de las actividades de investigación, catalogación, preservación y difusión del archivo fílmico boliviano de la Cinemateca Boliviana. Sitio oficial: Kinetoscopio Monstruo La Paz, la Capital más Alta del Mundo Bolivia, 1948, 16 mm, Color. Dirección: Kenneth

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Kinetoscopio Monstruo

Blog que da cuenta de las actividades de investigación, catalogación, preservación y difusión del archivo fílmico boliviano de la Cinemateca Boliviana. Sitio oficial: Kinetoscopio Monstruo La Paz, la Capital más Alta del Mundo Bolivia, 1948, 16 mm, Color. Dirección: Kenneth

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Jorge Haro

Jorge Haro, (Buenos Aires, 1963). Compositor, artista sonoro y audiovisual. Investiga en el campo de la música experimental, las piezas audiovisuales y las instalaciones sonoras. Ha editado numerosos CDs, entre ellos: u_xy (audio CD, Fin del mundo, 2005), u_2003 (CD-R

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Jorge Haro

Jorge Haro, (Buenos Aires, 1963). Compositor, artista sonoro y audiovisual. Investiga en el campo de la música experimental, las piezas audiovisuales y las instalaciones sonoras. Ha editado numerosos CDs, entre ellos: u_xy (audio CD, Fin del mundo, 2005), u_2003 (CD-R

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Frank Bretschneider

Frank Bretschneider, (Alemania, 1956). Compositor de música electrónica y artista visual, radicado en Berlín. Sus primeros álbumes fueron editados bajo el nombre Komet. Es fundador, junto con Olaf Bender y Carsten Nicolai, del sello de música electrónica experimental-minimalista Raster-Noton. Trabaja

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Frank Bretschneider

Frank Bretschneider, (Alemania, 1956). Compositor de música electrónica y artista visual, radicado en Berlín. Sus primeros álbumes fueron editados bajo el nombre Komet. Es fundador, junto con Olaf Bender y Carsten Nicolai, del sello de música electrónica experimental-minimalista Raster-Noton. Trabaja

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Central America Contemporary

Central America Contemporary es un blog que compila una extensa base de datos del Arte Contemporáneo proveniente de los 7 países de Centroamérica (Belice, Guatemala, El Salvador, Nicaragua, Honduras, Costa Rica y Panamá) y sus diásporas. El blog reúne artistas

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Central America Contemporary

Central America Contemporary es un blog que compila una extensa base de datos del Arte Contemporáneo proveniente de los 7 países de Centroamérica (Belice, Guatemala, El Salvador, Nicaragua, Honduras, Costa Rica y Panamá) y sus diásporas. El blog reúne artistas

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allRGB

El objetivo de allRGB es simple: crear imágenes con un píxel de cada color RGB posible (16777216), sin que falte ni se repita ninguno. Para la profundidad de color de 24 bits por pixel, se habla de color verdadero debido a que

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allRGB

El objetivo de allRGB es simple: crear imágenes con un píxel de cada color RGB posible (16777216), sin que falte ni se repita ninguno. Para la profundidad de color de 24 bits por pixel, se habla de color verdadero debido a que

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Teoría del Remix: La estética del Sampling

Teoría del Remix: La estética del Sampling (Remix Theory: The aesthetics of Sampling) es un análisis del remix en el arte, la música y los nuevos medios escrito por Eduardo Navas. Navas sostiene que el Remix, como forma de discurso,

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Teoría del Remix: La estética del Sampling

Teoría del Remix: La estética del Sampling (Remix Theory: The aesthetics of Sampling) es un análisis del remix en el arte, la música y los nuevos medios escrito por Eduardo Navas. Navas sostiene que el Remix, como forma de discurso,

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Inventar el futuro

Inventar el Futuro: arte, electricidad, nuevos medios de Edward A. Shanken aspira a mostrar la formidable pero corta historia de los usos artísticos de los Medios Electrónicos, una historia equiparable a la creciente penetración de la tecnología en todas las

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Inventar el futuro

Inventar el Futuro: arte, electricidad, nuevos medios de Edward A. Shanken aspira a mostrar la formidable pero corta historia de los usos artísticos de los Medios Electrónicos, una historia equiparable a la creciente penetración de la tecnología en todas las

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École 42 escuela de código

42, es la primera escuela de capacitación en computación completamente gratis, abierta a todos y accesible desde los 18-30 años. Su pedagogía es el aprendizaje entre iguales: un proceso participativo que permite a los estudiantes dar rienda suelta a su

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École 42 escuela de código

42, es la primera escuela de capacitación en computación completamente gratis, abierta a todos y accesible desde los 18-30 años. Su pedagogía es el aprendizaje entre iguales: un proceso participativo que permite a los estudiantes dar rienda suelta a su

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Manyland

www.manyland.com Manyland es un videojuego que no tiene límites y posee un mundo abierto explorable y sobre el que se puede construir todo tipo de estructuras en 2D, al estilo de Terraria, tanto por la forma, la física de exploración y

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Manyland

www.manyland.com Manyland es un videojuego que no tiene límites y posee un mundo abierto explorable y sobre el que se puede construir todo tipo de estructuras en 2D, al estilo de Terraria, tanto por la forma, la física de exploración y

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Lizzie Fitch y Ryan Trecartin

Lizzie Fitch y Ryan Trecartin, (Estados Unidos, 1981). Son dos artistas que trabajan en video, instalación, escultura y performance. Se conocieron en 2001 mientras estudiaban en la Escuela de Diseño de Rhode Island y han colaborado estrechamente desde entonces. Los

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Lizzie Fitch y Ryan Trecartin

Lizzie Fitch y Ryan Trecartin, (Estados Unidos, 1981). Son dos artistas que trabajan en video, instalación, escultura y performance. Se conocieron en 2001 mientras estudiaban en la Escuela de Diseño de Rhode Island y han colaborado estrechamente desde entonces. Los

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The duck machine

David Cranmer es ingeniero, artista, diseñador de productos, realizador de efectos especiales, creador de maquinas electromecánicas y esculturas. Durante muchos años trabajó en talleres como metalistería, soldadura, carpintería, electrónica, robótica, fibra de vidrio, neumática, programación, diseño gráfico, CAD / CNC,

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The duck machine

David Cranmer es ingeniero, artista, diseñador de productos, realizador de efectos especiales, creador de maquinas electromecánicas y esculturas. Durante muchos años trabajó en talleres como metalistería, soldadura, carpintería, electrónica, robótica, fibra de vidrio, neumática, programación, diseño gráfico, CAD / CNC,

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Gabriel Vallecillo Marquez

Gabriel Vallecillo Marquez (Honduras, 1976). Su trabajo inicio en la video-poesía y el video jockey para luego devenir en mapping 3D, cinema live, y video performance. Las temáticas de su trabajo giran en torno a la visibilización de la situación

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Gabriel Vallecillo Marquez

Gabriel Vallecillo Marquez (Honduras, 1976). Su trabajo inicio en la video-poesía y el video jockey para luego devenir en mapping 3D, cinema live, y video performance. Las temáticas de su trabajo giran en torno a la visibilización de la situación

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Construcciones identitarias

                    Mar C. Llop, fotógrafa y activista trans española. En sus obras documenta a través de fotografías la transformación de cuerpos en tránsito. La muestra “Work in progress. Construcciones identitarias”, se

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Construcciones identitarias

                    Mar C. Llop, fotógrafa y activista trans española. En sus obras documenta a través de fotografías la transformación de cuerpos en tránsito. La muestra “Work in progress. Construcciones identitarias”, se

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OpenPTrack

OpenPTrack en un proyecto  de  código abierto lanzado en 2013 por el UCLA Remap , su objetivo es crear una herramienta de sensado de múltiples personas, escalable para adaptarse a entornos de gran tamaño y multicámara. Diseñado para aplicaciones inmersivas en el

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OpenPTrack

OpenPTrack en un proyecto  de  código abierto lanzado en 2013 por el UCLA Remap , su objetivo es crear una herramienta de sensado de múltiples personas, escalable para adaptarse a entornos de gran tamaño y multicámara. Diseñado para aplicaciones inmersivas en el

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Grosse Fatigue

Grosse Fatigue, video, 13 minutos, 2013. Realización de Camille Henrot, (Francia, 1978). Esta obra representó a Francia en la Bienal de Venecia 2013 donde recibió el premio León de Plata. La práctica de Camille Henrot se basa en gran medida

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Grosse Fatigue

Grosse Fatigue, video, 13 minutos, 2013. Realización de Camille Henrot, (Francia, 1978). Esta obra representó a Francia en la Bienal de Venecia 2013 donde recibió el premio León de Plata. La práctica de Camille Henrot se basa en gran medida

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Alexander Gronsky

Alexander Gronsky (Estonia, 1980), desde 2008 realiza fotografías de paisajes urbanos. Su mirada se centra en la interacción entre la geografía rusa y los comportamientos de los habitantes.    En 2013 se publicó el libro Pastoral. http://www.alexandergronsky.com/#/

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Alexander Gronsky

Alexander Gronsky (Estonia, 1980), desde 2008 realiza fotografías de paisajes urbanos. Su mirada se centra en la interacción entre la geografía rusa y los comportamientos de los habitantes.    En 2013 se publicó el libro Pastoral. http://www.alexandergronsky.com/#/

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Cine en zapatillas

Cine en zapatillas es un festival que se realiza desde 2013 de forma anual, para infancias y juventudes en Varsovia, Polonia. Las piezas audiovisuales que se presentan van desde películas live-action, documentales, animaciones hasta películas experimentales. Tanto cortometrajes como largometrajes.

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Cine en zapatillas

Cine en zapatillas es un festival que se realiza desde 2013 de forma anual, para infancias y juventudes en Varsovia, Polonia. Las piezas audiovisuales que se presentan van desde películas live-action, documentales, animaciones hasta películas experimentales. Tanto cortometrajes como largometrajes.

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Sona Safaei-Sooreh

Sona Safaei-Sooreh, es una artista interdisciplinaria y de performance nacida en Irán que vive en Toronto, Canadá. Tiene un BFA en pintura de la Universidad Azad (Irán), y un BFA en Escultura / Instalación de la Universidad OCAD (Canadá). Canal

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Sona Safaei-Sooreh

Sona Safaei-Sooreh, es una artista interdisciplinaria y de performance nacida en Irán que vive en Toronto, Canadá. Tiene un BFA en pintura de la Universidad Azad (Irán), y un BFA en Escultura / Instalación de la Universidad OCAD (Canadá). Canal

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Luna

Ai Weiwei (1957, Pekín) y Olafur Eliasson (1967, Dinamarca) se asociaron en un proyecto de arte interactivo global que fomenta el dibujo colaborativo. ‘Moon’ (Luna) es un lienzo digital, que invita a las personas a dibujar en su superficie, ya

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Luna

Ai Weiwei (1957, Pekín) y Olafur Eliasson (1967, Dinamarca) se asociaron en un proyecto de arte interactivo global que fomenta el dibujo colaborativo. ‘Moon’ (Luna) es un lienzo digital, que invita a las personas a dibujar en su superficie, ya

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Lauren Woods

Lauren Woods es una artista conceptual norteamericana cuyos proyectos de medios híbridos, (instalaciones de cine, video y sonido, intervenciones públicas y trabajos site specific, involucran a la historia como una lente para ver las políticas sociales del presente. Desafiando la

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Lauren Woods

Lauren Woods es una artista conceptual norteamericana cuyos proyectos de medios híbridos, (instalaciones de cine, video y sonido, intervenciones públicas y trabajos site specific, involucran a la historia como una lente para ver las políticas sociales del presente. Desafiando la

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Ruido, Agua, Carne: una Historia del Sonido en las Artes

Douglas Kahn (Australia, 1951), es profesor en el National Institute for Experimental Arts de la Universidad de New South Wales, en Sídney (Australia). En 1999 publicó Noise, Water, Meat: a History of Sound in the Arts, posiblemente una de las

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Ruido, Agua, Carne: una Historia del Sonido en las Artes

Douglas Kahn (Australia, 1951), es profesor en el National Institute for Experimental Arts de la Universidad de New South Wales, en Sídney (Australia). En 1999 publicó Noise, Water, Meat: a History of Sound in the Arts, posiblemente una de las

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Leslie Thornton

Leslie Thornton, (USA, 1951). Pintora y artista visual. Su obra audiovisual  está enfocada en la investigación y la experimentación con diferentes formatos como la instalación multimedia, docu-drama, video monocanal y filmaciones en 16 mm. Sus trabajos se han exhibido en

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Leslie Thornton

Leslie Thornton, (USA, 1951). Pintora y artista visual. Su obra audiovisual  está enfocada en la investigación y la experimentación con diferentes formatos como la instalación multimedia, docu-drama, video monocanal y filmaciones en 16 mm. Sus trabajos se han exhibido en

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Dimitris Papaioannou

Dimitris Papaioannou, (Atenas, 1964), es un artista visual y performer griego cuya obra transita en las fronteras del teatro, la danza y las artes visuales. Comenzó a tomar interés en la danza y las artes del espectáculo mientras estaba en

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Dimitris Papaioannou

Dimitris Papaioannou, (Atenas, 1964), es un artista visual y performer griego cuya obra transita en las fronteras del teatro, la danza y las artes visuales. Comenzó a tomar interés en la danza y las artes del espectáculo mientras estaba en

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Manoloide

Manolo Gamboa Naon (manoloide) es un artista visual y creative-coder argentino cuyo interés se centra principalmente en la exploración de la estética visual generativa basada en la experimentación plástica con código. Sus trabajos exploran el potencial de la programación como

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Manoloide

Manolo Gamboa Naon (manoloide) es un artista visual y creative-coder argentino cuyo interés se centra principalmente en la exploración de la estética visual generativa basada en la experimentación plástica con código. Sus trabajos exploran el potencial de la programación como

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Daniel Cruz

Daniel Cruz, (Chile), es artista visual, trabaja con instalaciones, programación, robótica y medios digitales. Realizó un Magíster en Artes de la Universidad de Chile y una especialización en Harvestworks, Digital Media Arts Center de Nueva York. En sus obras propone

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Daniel Cruz

Daniel Cruz, (Chile), es artista visual, trabaja con instalaciones, programación, robótica y medios digitales. Realizó un Magíster en Artes de la Universidad de Chile y una especialización en Harvestworks, Digital Media Arts Center de Nueva York. En sus obras propone

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Karina Smigla-Bobinski

Karina Smigla-Bobinski, (Polonia, 1967), es una artista germano-polaca, que trabaja principalmente con medios digitales en instalaciones, realidad mixta y objetos interactivos generando interrelaciones entre entre ciencia, intuición, expresión y cognición. Estudió arte y comunicación visual en la Academy of Fine

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Karina Smigla-Bobinski

Karina Smigla-Bobinski, (Polonia, 1967), es una artista germano-polaca, que trabaja principalmente con medios digitales en instalaciones, realidad mixta y objetos interactivos generando interrelaciones entre entre ciencia, intuición, expresión y cognición. Estudió arte y comunicación visual en la Academy of Fine

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Angie Eng

Angie Eng (Estados Unidos), es una artista visual que trabaja en video experimental, arte conceptual y medios basados en el tiempo. “Formfields“, 2014, performance multimedia Se formó como pintora (UC Santa Barbara) en la tradición post-clásica. En 1993 se mudó

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Angie Eng

Angie Eng (Estados Unidos), es una artista visual que trabaja en video experimental, arte conceptual y medios basados en el tiempo. “Formfields“, 2014, performance multimedia Se formó como pintora (UC Santa Barbara) en la tradición post-clásica. En 1993 se mudó

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Huella Digital

Huella Digital es un equipo multidisciplinario cuyo objetivo es el diseño y la realización de documentales interactivos significativos desde un punto de vista histórico-social. Los proyectos tienen fundamentalmente un sentido de enseñanza y difusión. El medio digital e interactivo apuesta

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Huella Digital

Huella Digital es un equipo multidisciplinario cuyo objetivo es el diseño y la realización de documentales interactivos significativos desde un punto de vista histórico-social. Los proyectos tienen fundamentalmente un sentido de enseñanza y difusión. El medio digital e interactivo apuesta

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Nick Clark

Nick Clark es artista e ingeniero, oriundo de Albuquerque, Nuevo México, EEUU. Se interesa por las nuevas tecnologías, la sustentabilidad y las instalaciones de arte interactivo. Ha trabajado con el Eyebeam Art and Technology center y asistido con instalaciones en

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Nick Clark

Nick Clark es artista e ingeniero, oriundo de Albuquerque, Nuevo México, EEUU. Se interesa por las nuevas tecnologías, la sustentabilidad y las instalaciones de arte interactivo. Ha trabajado con el Eyebeam Art and Technology center y asistido con instalaciones en

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El error en los aparatos audiovisuales como posibilidad Estética

El error en los aparatos audiovisuales como posibilidad estética, libro escrito por Alejandro Schianchi en 2014 y publicado por la Universidad del Cine de Buenos Aires. Libro en pdf El error parece ser aquello que se interpone entre el ser

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El error en los aparatos audiovisuales como posibilidad Estética

El error en los aparatos audiovisuales como posibilidad estética, libro escrito por Alejandro Schianchi en 2014 y publicado por la Universidad del Cine de Buenos Aires. Libro en pdf El error parece ser aquello que se interpone entre el ser

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Ruleta

Roulette (2014) es una instalación sonora de Gabrielle Goliath (1983), una artista contemporánea y fotógrafa sudafricana. Esta obra se expuso en la galería Goodman de Ciudad del Cabo, y posteriormente en el Museo de Arte Moderno de París, dentro del

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Ruleta

Roulette (2014) es una instalación sonora de Gabrielle Goliath (1983), una artista contemporánea y fotógrafa sudafricana. Esta obra se expuso en la galería Goodman de Ciudad del Cabo, y posteriormente en el Museo de Arte Moderno de París, dentro del

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