Nonotak: la luz como objeto tangible

Nonotak Estudio Es Una Colaboración Entre Takami Nakamoto y Noemi Schipfer. Este Colaboración explora la Relación Entre los Espacios y las instalaciones Realizan Que. :: Además de Sus actuaciones, también hay piezas de arte basadas en esta relacion.

Nonotak es una colaboración entre los artistas Takami Nakamoto y Noemi Schipfer interesados en la interacción entre el espacio, la sombra y la luz, sumando imágenes y sonidos. 

NONOTAK Studio es la unión entre el ilustrador Noemi Schipfer y el músico arquitecto Takami Nakamoto. Encargado por el Arquitecto Bigoni-Mortemard para crear un mural en el vestíbulo de un edificio público en París, NONOTAK fue creado a finales de 2011.
A principios de 2013, empiezan a trabajar en las instalaciones de luz y sonido, creando un ambiente etéreo, envolvente y onírico pretende rodear al espectador, aprovechando el enfoque de Takami Nakamoto del espacio y sonido, y la experiencia de Noemi Schipfer en cinética visual. Presentaron su primera instalación audiovisual en el Mapping Festival de 2013.

El hecho de que estos artistas experimenten en conjunto da la capacidad de mezclar sus habilidades con el propósito de hacer algo único, ya que combinan disciplinas distintas.
El trabajo de este dúo a veces se da en un sitio específico y otras se enfocan sólo en el espacio.
La mayoría de su trabajo está relacionado con objetos que ponen en el espacio y de alguna manera comienzan a modificar esa superficie, pero incluso si ponen un objeto, siempre piensan en la mejor forma de relacionar el espacio con el contexto.

nonotak recortes

Uno de sus trabajos más visitados es Isotopes, una obra inspirada en el accidente nuclear de Fukushima. Es una de sus primeras obras de instalación guarda ideas de influencia social. Es un proyecto que propone darle narrativa a la capacidad del público al sentir la historia de la instalación. Pero este es su primer proyecto, luego el dúo se focalizó en la búsqueda de un lenguaje narrativo abstracto, más relacionado con la contemplación que contar una historia.

NONOTAK cuenta con una visión interesante que diferencia performance e instalación. Se suele confundir estos términos con la palabra “interacción”, siendo que esta se utiliza en las artes digitales para piezas que no funcionan debido a la latencia y cosas el estilo, sin embargo el dúo plantea desde su propuesta que no existe relación directa entre la instalación y el performance, pero aún así son artistas que trabajan con muchas técnicas similares por lo que hay un vinculo natural entre ambas. Cuando el público transita esos espacios, el de la performance y la instalación, siente cosas distintas, pero aun se intenta descifrar y entender que son sólo dos artistas haciendo la obra. NONOTAK no se plantea la interacción, plantea el no espacio.

 

El trabajo en general de estos artistas es simple y abstracto que tiene que ver con las formas minimalistas que juegan en el trabajo, y su razón principal es porque sus proyecciones no son video, sino que controlan la luz con el fin de generar una pieza que juegue con la percepción, la visión y la noción del espacio. En sus obras la gente camina sobre el espacio, y la luz y la sombra cumplen el papel más importante de la escena, así como también el cuerpo que lo transita, el cual va cambiando su aspecto.

 

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