Ricardo Mbarkho
Ricardo Mbarkho, (Libano, 1974), es investigador y artista visual que en sus obras incluye múltiples recursos, especialmente los relacionados al arte digital.
Su carrera se ha relacionado con el arte conceptual, el video y los nuevos medios. Usa múltiples recursos para reflexionar sobre situaciones (no) de comunicación. En sus trabajos recientes, manipula diferentes capas de significados mediante la investigación de preguntas relacionadas con la comunicación y las industrias creativas, donde utiliza la computadora como una herramienta para transponer textos a imágenes.
Su trabajo se ha exhibido en Ars Electronica; Transmediale; Galerija 10m2, Bosnia-Herzegovina; Mark Hachem Gallery, Espace SD, Goethe-Institut, and Visual Art Forum;en Libano microARTos España; Biennale de Paris, Ghislain Mollet-Viéville, and VIDEOFORMES; INVIDEO, Italia; dokumentART, Polonia; Sousse Cultural Center, Tunez. En 2010, recibió el premio Contemporary Arts in the Visual Art Forum 2010, del Ministerio de Cultura de Libano.
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Sarah Minter
Sarah Minter, (México, 1957 – 2016), fue una directora de cine y video artista pionera del cine y video experimental en su país. Estudia teatro en la Universidad Nacional Autónoma de México y aprende de manera autodidacta diseño gráfico y
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Ars Electronica
Prix Ars Electronica es uno de los premios anuales más importantes en el campo del arte electrónico e interactivo, la animación por ordenador, la cultura digital y la música. Se realiza desde 1987 por Ars Electronica en la ciudad de
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Transmediale
Transmediale es un festival de arte multimedia y cultura digital que tiene lugar una vez al año durante cinco días en Berlín. El festival consta de un programa de conferencias, diversos formatos de exhibición, un programa de cine y video,
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Why Buy Cheap Art?
El movimiento Cheap Art (Arte Barato) fue lanzado en 1982 por el Bread and Puppet Theatre en Vermont, Estados Unidos, (una compañía de teatro de marionetas creada en 1963), en respuesta directa al negocio del arte y su creciente apropiación
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Genealogías, comunicación, escucha y visión
Siegfried Zielinski Genealogías, comunicación, escucha y visión, Ed. Uniandes. Bogotá, 2006 Texto completo en PDF Libro donde el autor plantea su teoría de Arqueología de Medios y revisa las obras e inventos de Athanasius Kircher (1602 – 1680)
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Situacionismo
El movimiento situacionista o situacionismo sería la denominación del pensamiento y la práctica en la política y las artes inspirada por la Internacional Situacionista (1957-1972), si bien el sustantivo situacionismo suele ser rechazado por los autores del mismo. Los propios situacionistas afirman como definiciones con las que trabajar:
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Expanded Cinema
Expanded Cinema , 1970 Autor: Gene Youngblood Cine expandido fue el primer texto en considerar al video, las imágenes digitales y electrónicas como una forma de arte, marcando un hito en la historia del arte e instalándose como el origen
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Akram Zaatari
Akram Zaatari (Líbano, 1966). Trabaja en video, fotografía, instalaciones y performance. Su obra, fuertemente marcada por el contexto bélico y político del Medio Oriente, se centra en temas relacionados a la memoria, la violencia, la resistencia, la seguridad y el
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Video arte
Práctica que utiliza la captura o creación artificial y la manipulación de imágenes y sonidos generados por medios electrónicos y digitales. El video arte nace a mediados de los años 1960 con las obras que Nam June Paik realiza con
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Jorge La Ferla
Jorge La Ferla, nació en Argentina, es Master en Artes de la Universidad de Pittsburg, Pennsylvania y Licenciado d ‘enseignement de la Universidad de París VII, Vincennes, 1982. Es Profesor Titular y Jefe de Cátedra de la Universidad de Buenos
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Santiago Sierra
Santiago Sierra, (España, 1966). Artista visual, trabaja con performance, video e instalaciones. Su obra se encuentra dominada por reivindicaciones sociales y políticas, siendo esta la principal característica de la obra de Sierra. Busca por todos los medios posibles mostrar lo
Santiago Sierra
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Mona Hatoum
Mona Hatoum, (Líbano, 1952), es una artista multidisciplinar que trabaja en escultura, instalaciones y video instalaciones. Nacida en Beirut en una familia palestina originaria de Haifa, la vida de Hatoum, como la de sus progenitores, quedó marcada por el exilio.
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Peter Weibel
Peter Weibel, (Rusia 1944). Artista, curador y teórico de los medios. En sus conferencias y artículos, Weibel trabaja sobre el arte contemporáneo, la historia y la teoría de los medios de comunicación, el cine, el video arte y la filosofía.
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El Lenguaje de los nuevos medios
Este libro editado en 2005 es el primero en responder la pregunta ¿Que son los nuevos medios? de manera teórica; explica de forma exhaustiva términos como interactividad y digital. Hace un correcto pasaje teórico entre los medios clásicos o masivos
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Ser Digital
El libro del director-fundador del Media Lab del Massachussets Institute of Technology (MIT) es profético y el ejercicio de recapitulación por algunas de sus postales sorprende e invita a la reflexión en dosis similares. Las palabras más utilizadas en
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Godot
Godot es un motor de videojuegos 2D y 3D multiplataforma, desarrollado en Argentina por los programadores Juan Linietsky y Ariel Manzur, Godot es de código abierto publicado bajo la Licencia MIT. El motor funciona en Windows, OS X, Linux y BSD.
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Thomas Demand
Thomas Demand, (Alemania, 1964). Escultor y fotógrafo. Thomas Demand realiza fotografías de modelos que construye en cartón en tres dimensiones y que reproducen espacios y sitios generalmente cargados de significados sociales y políticos. Sitio oficial: www.thomasdemand.info
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Los Ingrávidos
Colectivo mexicano formado en 2011, y fortalecido a partir de 2014 luego de la desaparición forzada de 43 maestros de la Escuela Normal de Ayotzinapa en Iguala, México. Publican sus obras bajo el anonimato, como decisión política a la vez como precaución,
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William A. Fetter
William A. Fetter ( 1928 – 2002) fue diseñador gráfico da quien se le atribuye la creación del término “Computer Graphics” ( gráficos de computadora) en 1960 para describir lo que estaba haciendo para la compañía Boeing en ese momento.
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SWAMP
SWAMP (Studies of Work Atmosphere and Mass Production) focaliza su trabajo en relación a los efectos causados por las corporaciones globales, los medios masivos de comunicación, el complejo industrial-militar y reflexiones generales sobre el problema de la vida artificial. SWAMP
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Ninfas
Ninfas es un ensayo de Giorgio Agamben (Italia, 1942) del año 2007 que reúne 10 breves textos del filósofo en los que va conectando e interrelacionando diferentes ideas, fenómenos, artistas y obras desnudando así el significado profundo de la imagen.
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Natacha Cabellos
Natacha Cabellos, (Chile, 1988), es artista visual egresada de la Universidad Diego Portales y Magister en Artes Mediales de la Universidad de Chile. Su trabajo, relacionado con las máquinas programadas, la escultura cinética y la robótica experimental, surge desde una
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Moustapha Assane
Moustapha Alassane (1942–2015), pionero del cine populista en el recién independiente Níger en las décadas de 1960 y 1970. Alassane es conocido por sus fábulas animadas siempre con agudo aguijón de sátira política dentro de divertidas historias, ranas boxeadoreas, vaqueros y
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Brendan Dawes
Brendan Dawes (1966) es un artista de Reino Unido que utiliza procesos generativos con datos, machine learning y algoritmos para crear instalaciones interactivas, objetos electrónicos, experiencias online, visualizaciones de datos, gráficos en movimiento e imágenes para pantallas e impresión. Su obra ha sido
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Luigi Agostini
Luigi Agostini es un artista e investigador de todo lo relacionado al sonido inmersivo. En su libro “Creating Soundscapes” analiza el concepto paisaje sonoro acuñado por R. Murray Schafer en su libro “The tuning of the world” (El sonido del mundo) e
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