Pier Paolo Pasolini, (Italia 1922-1975). Director de cine y poeta, además se distinguió como periodista, filósofo, lingüista, novelista, dramaturgo, periodista, actor, pintor y político.

Legado cinematográfico de Pasolini se distingue por un ojo infalible para la composición cinematográfica y una facilidad estilística dentro de una variedad de géneros con su toque distintivo.

Obras cinematográficas de Pasolini corresponden aproximadamente a cuatro periodos de la vida de un artista comprometido social y políticamente. El Cine Nacional y Popular comenzó con Accattone (1961), que lo presentó como un realizador de talento, prodigioso y furioso. Esta película fue seguida por Mamma Roma (1962) y La Ricota (1963). Esta última película provocó que fuera llevado a los tribunales, acusado de vilipendiar a la religión. Una serie de películas que contienen cálidos retratos de personas que viven en los márgenes de la sociedad y que culminó con la magistral El Evangelio según Mateo (1964).

Marcándolo como pensador y artista provocativo y audaz, con una visión sin concesiones, el período medio de Pasolini, que a menudo se denomina El Cine Impopular, con representaciones de la burguesía en películas como Teorema, Porcile, y una interpretación moderna de Medea.

La Trilogía de la Vida: El Decamerón, Los cuentos de Canterbury, y Mil y una noches, producidos entre 1971 y 1974, son una reinterpretación triunfal de cuentos clásicos y fábulas que conservan su carácter universal a pesar de ser interpretados por medios completamente modernos. Como señaló el propio Pasolini, se centró en el pasado precisamente porque refleja el presente más profundamente. Algunas veces conocido como la abjuración de la Trilogía de la Vida, Saló o los 120 días de Sodoma, se realizó durante años debido a problemas de censura, y sigue siendo una experiencia increíblemente cruda y profundamente desconcertante. Salò se terminó en 1975, año de la misteriosa muerte de Pasolini.

Fuente: MoMA

La rabbia, 1963:

El Decameron, 1971: