John Akomfrah, (Ghana, 1957), vive en el Reino Unido. Es artista visual, escritor, director de cine, guionista, teórico y curador, cuyo compromiso con un radicalismo tanto político como cinemático se expresa en todas sus películas.

“Mimesis: African Soldier“, 2018. Instalación de 3 canales de video HD color. Sonido 7.1

Sus obras se caracterizan por sus investigaciones sobre la memoria, el poscolonialismo, la temporalidad y la estética y a menudo exploran las experiencias de las diásporas migratorias en todo el mundo. Akomfrah fue miembro fundador del influyente Black Audio Film Collective, que comenzó en Londres en 1982 junto con los artistas David Lawson y Lina Gopaul, con quienes aún colabora en la productora Smoking Dogs Films. Su primera película, Handsworth Songs (1986) exploró los eventos que rodearon los disturbios de 1985 en Birmingham y Londres a través de una combinación cargada de imágenes de archivo, fotos fijas y noticieros. La película ganó varios premios internacionales y estableció un estilo visual de múltiples capas que se ha convertido en un motivo reconocible de la práctica de Akomfrah.

Otros trabajos incluyen la instalación en tres pantallas “The Unfinished Conversation” (2012), un retrato conmovedor de la vida y el trabajo del teórico cultural Stuart Hall; Peripeteia (2012), un drama imaginado que visualiza las vidas de personas incluidas en dos retratos del siglo XVI pintados por Alberto Durero y Mnemosyne (2010) que expone la experiencia de los migrantes en el Reino Unido, cuestionando la noción de Gran Bretaña como una tierra prometida al revelar las realidades de las dificultades económicas y el racismo.

En 2015, Akomfrah estrenó su instalación cinematográfica de tres pantallas “Vertigo Sea” (2015), que explora lo que Ralph Waldo Emerson llama “los mares sublimes”. Fusionando material de archivo, lecturas de fuentes clásicas y tomas filmadas, la pieza de Akomfrah se centra en el desorden y la crueldad de la industria ballenera y lo yuxtapone con escenas de muchas generaciones de migrantes que hacen cruces épicos del océano para una vida mejor. Akomfrah presentó su instalación de cine más grande hasta la fecha, “Purple“, en 2017 en el Barbican de Londres, comisionado por Bildmuseet Umeå, Suecia, TBA21 — Academy, The Institute of Contemporary Art / Boston y Museu Coleção Berardo, Lisboa. La instalación de video de seis canales aborda el cambio climático, las comunidades humanas y la naturaleza. Más recientemente, Akomfrah estrenó “Precarity at Prospect 4 New Orleans”. A través de imágenes de archivo y grabaciones recién tomadas, Precarity sigue la vida del olvidado cantante de jazz de Nueva Orleans, Buddy Bolden.

Fuente Lisson Gallery

Purple, 2017. Instalación de seis canales de video HD color. Sonido 7.1