George Kuchar
George Kuchar, (Estados Unidos, 1942 – 2011), fue un director de cine underground conocido por su estética «low-fi». Hacia mediados de la década de 1950 comenzó haciendo películas en 8mm con su hermano Mike Kushar que se exhibieron en la entonces floreciente escena del cine underground junto con películas de Andy Warhol, Kenneth Anger y Stan Brakhage. Ken Jacobs le mostró las películas de los Hnos. Kuchar a Jonas Mekas, quien mostró su trabajo en el Village Voice y otros lugares.
George Kuchar dirigió más de 200 películas y videos (incluyendo más de 15 con su hermano gemelo Mike). En la encuesta de la crítica de las 100 mejores películas del siglo XX, apareciendo originalmente en The Village Voice (4 de enero de 2000), su película Hold Me While I’m Naked se ubicó en el puesto 52.
Después de mudarse de Nueva York a San Francisco, donde fue profesor en el departamento de cine del Instituto de Arte de San Francisco, Kuchar produjo una gran serie de videos diarios, de los cuales su cantidad producida sigue siendo desconocida. Su duración varía de cinco a noventa minutos, los video diarios de Kuchar inciden en su vida cotidiana con temas como el apetito, la voluptuosidad, la hilaridad de ideas, camp, flatulencia, el clima, micción, amistad, amor y la artificialidad del propio cine. El más conocido de los video diarios de Kuchar son sus Weather Diary Series que consisten en las peregrinaciones anuales de Kuchar a la ciudad El Reno, Oklahoma, para observar los tornados. En respuesta a los cambios en la tecnología, en los videos diarios de Kuchar se pueden observar las tácticas de camp a los efectos de la era digital para generar una especie de psicodelia postmoderna. Su trabajo en vídeo se archiva en el Video Data Bank y en Electronic Arts Intermix.
El trabajo de Kuchar ha influido claramente en los artistas contemporáneos queer Lizzie Fitch y Ryan Trecartin y Felix Bernstein.
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Ser Digital
El libro del director-fundador del Media Lab del Massachussets Institute of Technology (MIT) es profético y el ejercicio de recapitulación por algunas de sus postales sorprende e invita a la reflexión en dosis similares. Las palabras más utilizadas en
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Bernardí Roig
Bernardí Roig, (España, 1965), es artista multidisciplinar, trabaja en escultura, video, instalaciones, pintura y dibujo. Su trabajo es una reflexión obsesiva sobre el aislamiento, la pulsión erótica y el deseo a través de un destilado lenguaje de herencia minimalista y
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Gus Van Sant
Gus Green Van Sant Jr. es un director norteamericano, guionista, pintor, fotógrafo, músico y autor quien a sido aclamado tanto como realizador independiente y mainstream. Sus películas suelen lidiar con temas sobre las subculturas marginalizadas, en particular la homosexualidad, Van
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Pipilotti Rist
Pipilotti Rist, (Suiza, 1962). Trabaja en video, video instalaciones, música, diseño y performance. Las obras de Pipilotti Rist están creadas en el lenguaje visual difundido por los medios de comunicación de masas. Pero al contrario que las grandes productoras, ella
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Ken Jacobs
Ken Jacobs (1933) Es un cineasta experimental de New York. En la década del 60 fundó Millennium Film Workshop, un centro dedicado a la enseñanza, creación y exhibición de cine experimental y avant garde. También es fundador, junto con Larry
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Cinétracts
Los Cinétracts, literalmente “cinepanfletos”o “panfletos cinematográficos”, son una serie de 41 cortometrajes filmados por cineastas franceses, como una manera de tomar acción directa y revolucionaria en el marco de las protestas de Mayo del 68’. Las piezas duraban entre 3
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Kenneth Anger
Kenneth Anger. Es un cineasta de vanguardia y escritor nacido en 1927 en California. Sus trabajos se caracterizan por la transgresión y el abordaje de temas relacionados con el sadomasoquismo, fetichismo, las drogas y la homosexualidad. A pesar del tono
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Toxic Lesbian
El trabajo del colectivo Toxic Lesbian y de Elena Tóxica está enmarcado en el nuevo modelo del arte público, activismo y del discurso de género y orientación sexual. Todo el trabajo del colectivo se materializa en Internet, es generado en
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Video arte
Práctica que utiliza la captura o creación artificial y la manipulación de imágenes y sonidos generados por medios electrónicos y digitales. El video arte nace a mediados de los años 1960 con las obras que Nam June Paik realiza con
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Andy Warhol
Andy Warhol (USA 1928 – 1987) fue un artista plástico y cineasta estadounidense que desempeñó un papel crucial en el nacimiento y desarrollo del Pop Art. En 1963 creó la Factory, taller en el que se reunieron en torno a
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Odyssey
Odissey en una pieza audiovisual del artista Ruslan Khasanov (Rusia, 1987), basada en la experimentación y el caos que generan sus materiales preferidos, todo tipo de fluidos, como tintas, aceites, jabones, pinturas metálicas y nacaradas que interactúan con líquidos de
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Experimental Cinema
expcinema.com es un sitio web dedicado al cine experimental y underground. Tiene cuatro secciones principales: – El sitio principal , basado en un CMS (Sistema de Gestión de Contenidos, en inglés). Esto permite que sus usuarios puedan participar en la
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Amalia Ulman
Amalia Ulman, (Argentina, 1989), es una artista argentina radicada en Los Ángeles, cuya práctica incluye obras de performance, instalación, video y net art. Sus obras y sus puestas en escena, siempre provocativas, ponen en evidencia las diferencias sociales y cómo
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Carla Garlaschi
Carla Garlaschi, (Chile, 1981), es artista visual y escritora, trabaja en performance, instalación y video. Su obra se caracteriza por satirizar el mundo del arte. Tiene una Licenciatura de la Pontificia Universidad Católica de Chile y una Maestría del Instituto
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Yoshua Okón
Yoshua Okón, (México, 1979). Trabaja con performance, video instalaciones, objetos y medios múltiples. En 2002 recibió la maestría en arte de la UCLA con el apoyo de una beca Fulbright. De 1990 a 1994 obtuvo un Bachelor in Fine Arts de la Concordia
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Jonas Mekas
Jonas Mekas (Lituania, 1922). Es un referente del cine de vanguardia mundial. Su producción en cine y video es amplísima e inconfundible por su estilo documentalista y revolucionario, lo cual se puede apreciar en sus diarios audiovisuales que viene subiendo
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Lizzie Fitch y Ryan Trecartin
Lizzie Fitch y Ryan Trecartin, (Estados Unidos, 1981). Son dos artistas que trabajan en video, instalación, escultura y performance. Se conocieron en 2001 mientras estudiaban en la Escuela de Diseño de Rhode Island y han colaborado estrechamente desde entonces. Los
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Paul McCarthy
Paul McCarthy, (USA; 1945). Realiza performances, vídeos, fotografías e instalaciones. Se distingue por mantener, subrepticiamente, relaciones con movimientos y tendencias del arte de su época que estimulan la coherencia de un trabajo donde el tratamiento del humor, la fuerza del
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Escriba
Los escribas del antiguo Egipto eran los encargados de inscribir, clasificar, contabilizar y copiar, utilizando varios tipos de escritura, como la hierática o demótica, que permitía escribir rápidamente, con la ayuda de un cálamo sobre papiros u ostracas. Era un
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Festival Internacional de Cine de Perú
En el Festival Internacional Transcinema, en la sesión transcinematica Perú muestra su cine alternativo, indie y experimental. Hasta la actualidad lleva cuatro ediciones. El director-curador de la última edición del Festival, John Campos, rescato de la programación dos films: el largo Masabu y
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Autumn Fire
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