obras
Metal Machine Music
Metal Machine Music. En 1975 Lou Reed lanza con el sello discográfico RCA Records el disco doble “Metal Machine Music”. Este disco es considerado por la crítica especializada como el peor disco de la historia del rock. Otras críticas lo
Metal Machine Music
Metal Machine Music. En 1975 Lou Reed lanza con el sello discográfico RCA Records el disco doble “Metal Machine Music”. Este disco es considerado por la crítica especializada como el peor disco de la historia del rock. Otras críticas lo
Shutter Interface
Paul Sharits (1943 -1993) Fue un artista visual neoyorkino. Sus obras se enmarcan dentro del cine estructural, específicamente de la técnica Flicker Film, siendo la videoinstalación uno de sus formatos preferidos. Estos trabajos consisten principalmente en el montaje de loops de
Shutter Interface
Paul Sharits (1943 -1993) Fue un artista visual neoyorkino. Sus obras se enmarcan dentro del cine estructural, específicamente de la técnica Flicker Film, siendo la videoinstalación uno de sus formatos preferidos. Estos trabajos consisten principalmente en el montaje de loops de
Dungeons & Dragons
Dungeons & Dragons es un juego de rol de fantasía heroica actualmente publicado por Wizards of the Coast. El juego original fue diseñado en Estados Unidos por Gary Gygax y Dave Arneson y publicado por primera vez en 1974 por la compañía de Gygax, Tactical Studies Rules (TSR). Originalmente derivado de juegos de tablero jugados con
Dungeons & Dragons
Dungeons & Dragons es un juego de rol de fantasía heroica actualmente publicado por Wizards of the Coast. El juego original fue diseñado en Estados Unidos por Gary Gygax y Dave Arneson y publicado por primera vez en 1974 por la compañía de Gygax, Tactical Studies Rules (TSR). Originalmente derivado de juegos de tablero jugados con
Video-Ping-Pong
Video-Ping-Pong, video escultura realizada en 1974 por el artista Ernst Caramelle (Austria, 1952), la obra es un ejemplo de cómo el video puede reemplazar lo real con lo imaginado. Los monitores se colocan a la altura perfecta para la escala
Video-Ping-Pong
Video-Ping-Pong, video escultura realizada en 1974 por el artista Ernst Caramelle (Austria, 1952), la obra es un ejemplo de cómo el video puede reemplazar lo real con lo imaginado. Los monitores se colocan a la altura perfecta para la escala
Print Generation
Print Generation, 1974, 50 min, película realizada por el cineasta experimental J. J. Murphy. Print Generation no es el único film que se ha hecho sobre la idea del deterioro de la imagen por las sucesivas generaciones de copias, de
Print Generation
Print Generation, 1974, 50 min, película realizada por el cineasta experimental J. J. Murphy. Print Generation no es el único film que se ha hecho sobre la idea del deterioro de la imagen por las sucesivas generaciones de copias, de
A Computer Animated Hand
A Computer Animated Hand, 1972, animación digital 3D realizada por Ed Catmull y Fred Parke en la Universidad de Utah, USA. El video resultó ser un referente en el desarrollo de la animación por ordenador y posteriormente se incorporó en
A Computer Animated Hand
A Computer Animated Hand, 1972, animación digital 3D realizada por Ed Catmull y Fred Parke en la Universidad de Utah, USA. El video resultó ser un referente en el desarrollo de la animación por ordenador y posteriormente se incorporó en
El mundo de la mujer
El mundo de la mujer (1972) es un corto de Maria Luisa Bemberg que documenta el evento “Femimundo”, una exposición en la Sociedad Rural dedicada a la mujer. El corto expone la utilización de la mujer como cosa, como objeto
El mundo de la mujer
El mundo de la mujer (1972) es un corto de Maria Luisa Bemberg que documenta el evento “Femimundo”, una exposición en la Sociedad Rural dedicada a la mujer. El corto expone la utilización de la mujer como cosa, como objeto
Michael Snow
Michael Snow. Es un pintor, escultor y videoartista canadiense. Una de sus obras más reconocidas es la propuesta de cine estructural La Région Centrale (1971). Snow mandó a construir una cámara especial, con una especie de brazo robótico, controlada por
Michael Snow
Michael Snow. Es un pintor, escultor y videoartista canadiense. Una de sus obras más reconocidas es la propuesta de cine estructural La Région Centrale (1971). Snow mandó a construir una cámara especial, con una especie de brazo robótico, controlada por
Nostalgia
Película de 16 mm en blanco y negro de Hollis Frampton que nos lleva en un viaje a través del movimiento y la imagen fija, la memoria y la anticipación: la obstrucción y la reestructuración de la temporalidad fílmica. La
Nunca habiendo escrito una nota para percusión
“Nunca habiendo escrito una nota para percusión” es una obra escrita por James Tenney en 1971. Tenney fue un compositor estadounidense, miembro del grupo interdisciplinario Fluxus. Teniendo como amigos, mentores y principales influencias a Harry Partch, Edgard Varèse y John
Nunca habiendo escrito una nota para percusión
“Nunca habiendo escrito una nota para percusión” es una obra escrita por James Tenney en 1971. Tenney fue un compositor estadounidense, miembro del grupo interdisciplinario Fluxus. Teniendo como amigos, mentores y principales influencias a Harry Partch, Edgard Varèse y John
Necrology de Standish Lawder
Standish Lawder (1936). Es un profesor de historia del arte, inventor, fotógrafo y cineasta experimental. Su tesis doctoral en la Universidad de Yale se publicó en 1975 con el título The Cubist Cinema, texto inspirado por la obra del cineasta
Necrology de Standish Lawder
Standish Lawder (1936). Es un profesor de historia del arte, inventor, fotógrafo y cineasta experimental. Su tesis doctoral en la Universidad de Yale se publicó en 1975 con el título The Cubist Cinema, texto inspirado por la obra del cineasta
Estrategias Oblicuas
Juego de cartas desarrollado por los artistas Brian Eno y Peter Schmidt. Este tarot es un oráculo tecnológico para ser usado cuando se está atascado en un problema o cuando se necesita una perspectiva fresca en una situación dada. En cada
Estrategias Oblicuas
Juego de cartas desarrollado por los artistas Brian Eno y Peter Schmidt. Este tarot es un oráculo tecnológico para ser usado cuando se está atascado en un problema o cuando se necesita una perspectiva fresca en una situación dada. En cada
Exploréen
L’exploréen est un language poétique inventé par le poète québécois Claude Gauvreau dans les années 50 et 60. L’exploréen s’inspire du dada et ses glossolalies; de l’abstrait et de l’automatisme. L’exploréen est, selon Gauvreau et d’autres, une attitude plastique
Polaroid Image Series
Siguiendo la misma estructura de la composición para voz y cinta “I Am Sitting in a Room”, Mary Lucier (USA, 1944), introduce una fotografía original Polaroid a través de una copiadora, generando una secuencia de 50 imágenes en la que cada una
Polaroid Image Series
Siguiendo la misma estructura de la composición para voz y cinta “I Am Sitting in a Room”, Mary Lucier (USA, 1944), introduce una fotografía original Polaroid a través de una copiadora, generando una secuencia de 50 imágenes en la que cada una
El Pueblo
‘El pueblo’, mediometraje experimental del año 1969, dirigido por Carlos Saguier. Es una de las pocas películas filmadas durante la dictadura de Alfredo Stroessner (1954-1989) y quizás la más significativa del cine paraguayo. Durante muchos años fue olvidada e incluso
El Pueblo
‘El pueblo’, mediometraje experimental del año 1969, dirigido por Carlos Saguier. Es una de las pocas películas filmadas durante la dictadura de Alfredo Stroessner (1954-1989) y quizás la más significativa del cine paraguayo. Durante muchos años fue olvidada e incluso
I am sitting in a room
Una de las obras más destacadas de Alvin Lucier, compositor norteamericano de música experimental, que explora el sonido como hecho físico. Lucier se presenta “sentado en una habitación” y explica al público lo que ocurre en la obra: “Estoy grabando
I am sitting in a room
Una de las obras más destacadas de Alvin Lucier, compositor norteamericano de música experimental, que explora el sonido como hecho físico. Lucier se presenta “sentado en una habitación” y explica al público lo que ocurre en la obra: “Estoy grabando
Soundtrack
En 1969 el cineasta Barry Spinello hizo el film Soundtrack (Banda de sonido), una película en la que el sonido y la imagen se conciben juntos como una unidad y se pintan fotograma a fotograma. Spinello se centró en películas
Soundtrack
En 1969 el cineasta Barry Spinello hizo el film Soundtrack (Banda de sonido), una película en la que el sonido y la imagen se conciben juntos como una unidad y se pintan fotograma a fotograma. Spinello se centró en películas
HPSCHD
HPSCHD es la primera y más significativa incursión de John Cage en utilizar la computadora como medio artístico capaz de ejecutar las operaciones del I-Ching. Entre 1967 y 1969, Cage y Lejaren Hiller escribieron esta composición que sería estrenada en
Tucumán Arde
Tucumán Arde, por Juan Pablo Renzi “Tucumán Arde” fue una obra de concepción y realización colectiva y multidisciplinaria que se montó en noviembre de 1968 en las sedes de la “CGT de los Argentinos” de Rosario y Buenos Aires. La
Tucumán Arde
Tucumán Arde, por Juan Pablo Renzi “Tucumán Arde” fue una obra de concepción y realización colectiva y multidisciplinaria que se montó en noviembre de 1968 en las sedes de la “CGT de los Argentinos” de Rosario y Buenos Aires. La
Ajedrez electroacústico Duchamp vs Cage
El 5 de marzo de 1968 se realizó una partida-concierto de ajedrez entre Marcel Duchamp y John Cage. Esta presentación consistió en una partida de ajedrez en la que se utilizó un tablero intervenido con dispositivos electrónicos y sonoros. Como
Ajedrez electroacústico Duchamp vs Cage
El 5 de marzo de 1968 se realizó una partida-concierto de ajedrez entre Marcel Duchamp y John Cage. Esta presentación consistió en una partida de ajedrez en la que se utilizó un tablero intervenido con dispositivos electrónicos y sonoros. Como
Serendipia Cibernética
“Cybernetic Serendipity“ fue una exposición de arte digital, comisariada por Jasia Reichardt, que se exhibió en el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres, entre el 2 de agosto y el 20 de octubre de 1968, y luego giró por diferentes
Serendipia Cibernética
“Cybernetic Serendipity“ fue una exposición de arte digital, comisariada por Jasia Reichardt, que se exhibió en el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres, entre el 2 de agosto y el 20 de octubre de 1968, y luego giró por diferentes
Rohfilm
Rohfilm, 20 min, blanco y negro, sonido, 16 mm, 1968 película realizada por Birgit Hein (Alemania, 1964) y Wilhelm Hein (Alemania, 1940). Es una de las películas estructurales más importantes de mediados del siglo XX. Rohfilm demuestra un enfoque radical
Opiniones sobre arte conceptual
Los artistas conceptuales son más místicos que racionalistas. Llegan a conclusiones inasibles para la lógica. Los juicios racionales repiten juicios racionales. Los juicios irracionales conducen a nuevas experiencias. El arte formal es esencialmente racional. Los pensamientos irracionales deben ser atendidos
Opiniones sobre arte conceptual
Los artistas conceptuales son más místicos que racionalistas. Llegan a conclusiones inasibles para la lógica. Los juicios racionales repiten juicios racionales. Los juicios irracionales conducen a nuevas experiencias. El arte formal es esencialmente racional. Los pensamientos irracionales deben ser atendidos
Hidrocromía. Accionismo.
Nicolás García Uriburu (Argentina 1937 – 2016) Fue un artista plástico y arquitecto argentino. Pionero entre los artistas en preocuparse por el antagonismo naturaleza- civilización. “El arte no tiene más lugar fuera de la naturaleza. Su lugar es dentro de
Hidrocromía. Accionismo.
Nicolás García Uriburu (Argentina 1937 – 2016) Fue un artista plástico y arquitecto argentino. Pionero entre los artistas en preocuparse por el antagonismo naturaleza- civilización. “El arte no tiene más lugar fuera de la naturaleza. Su lugar es dentro de
Cinétracts
Los Cinétracts, literalmente “cinepanfletos”o “panfletos cinematográficos”, son una serie de 41 cortometrajes filmados por cineastas franceses, como una manera de tomar acción directa y revolucionaria en el marco de las protestas de Mayo del 68’. Las piezas duraban entre 3
Cinétracts
Los Cinétracts, literalmente “cinepanfletos”o “panfletos cinematográficos”, son una serie de 41 cortometrajes filmados por cineastas franceses, como una manera de tomar acción directa y revolucionaria en el marco de las protestas de Mayo del 68’. Las piezas duraban entre 3
Zoom cósmico
Cosmic zoom es una película del cineasta canadiense Robert Verrall. El cortometraje presenta , gracias a recursos de montaje y trucos de cámara, un viaje a lo profundo del universo en la percepción de un instante, tomando como punto de
Zoom cósmico
Cosmic zoom es una película del cineasta canadiense Robert Verrall. El cortometraje presenta , gracias a recursos de montaje y trucos de cámara, un viaje a lo profundo del universo en la percepción de un instante, tomando como punto de
The House of Dust
The House of Dust es un proyecto de poesía compurizada creado en 1967 por la artista de medios, instalaciones, sonido y performance, Alison Knowles, (Estados Unidos, 1933) y teórico y compositor, músico de sonidos sintéticos, composición por algoritmos y procesos sonoros,
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The House of Dust es un proyecto de poesía compurizada creado en 1967 por la artista de medios, instalaciones, sonido y performance, Alison Knowles, (Estados Unidos, 1933) y teórico y compositor, músico de sonidos sintéticos, composición por algoritmos y procesos sonoros,
Kinoautomat
Kinoautomat: Un hombre y su casa (Clovek a jeho dum, 1967) es una película de los checoslovacos Radúz Cincera, Jan Rohac y Vladimir Svitacek. Esta película es considerada la primer película interactiva del mundo y formó parte del pabellón de
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El humano perfecto
El humano perfecto (en danés ‘Det perfekte menneske’) es un corto documental de 1967 dirigido por Jørgen Leth y con una duración de 13 minutos. Nos ofrece el retrato de un hombre como si se tratase de un estudio antropológico.
El humano perfecto
El humano perfecto (en danés ‘Det perfekte menneske’) es un corto documental de 1967 dirigido por Jørgen Leth y con una duración de 13 minutos. Nos ofrece el retrato de un hombre como si se tratase de un estudio antropológico.
Happy End
Película checa del año 1967del director Oldrich Lipský, (Rep. Checa, 1924 – 1986). Happy End es un film experimental que está narrado de fin a comienzo, en reversa. Basado en una línea argumental clásica para la época, Happy End narra vida
Open Score
Open Score, 9 Evenings: Theater and Engineering, 1966. Obra interactiva del artista Robert Rauschenberg (Estados Unidos, 1925 – 2008). Realizada como parte de la exhibición de las 9 Tardes: Teatro e Ingeniería, el Open Score de Rauschenberg tomó la forma
Open Score
Open Score, 9 Evenings: Theater and Engineering, 1966. Obra interactiva del artista Robert Rauschenberg (Estados Unidos, 1925 – 2008). Realizada como parte de la exhibición de las 9 Tardes: Teatro e Ingeniería, el Open Score de Rauschenberg tomó la forma
The Cut-Ups
The Cut-Ups 1966, UK, 18′ 45″, Blanco y Negro Cinematography: Antony Balch Screenplay: William S. Burroughs Cast: William S. Burroughs, Brion Gysin Inspirados la “técnica de cut-up” del pintor y escritor Brion Gysin (inspirado a su vez por los dadaístas), la
The Cut-Ups
The Cut-Ups 1966, UK, 18′ 45″, Blanco y Negro Cinematography: Antony Balch Screenplay: William S. Burroughs Cast: William S. Burroughs, Brion Gysin Inspirados la “técnica de cut-up” del pintor y escritor Brion Gysin (inspirado a su vez por los dadaístas), la
Falso/Anti/Happening Para un Jabalí Difunto/de la Participación Total
¿Qué es eso del “Happening”? Título de la nota publicada por la revista Gente, 1966. *1 No es casual que esta definición para una palabra tan amplia como lo es el “acontecimiento” se encuentre exactamente en la mitad del libro “El
Falso/Anti/Happening Para un Jabalí Difunto/de la Participación Total
¿Qué es eso del “Happening”? Título de la nota publicada por la revista Gente, 1966. *1 No es casual que esta definición para una palabra tan amplia como lo es el “acontecimiento” se encuentre exactamente en la mitad del libro “El
Mandamientos Gánicos
Mandamientos Gánicos (1966) es una obra del artista argentino Federico Peralta Ramos. El manifiesto consiste en 23 mandamientos para la “Religión Gánica” tambien creada por el artista.
Mandamientos Gánicos
Mandamientos Gánicos (1966) es una obra del artista argentino Federico Peralta Ramos. El manifiesto consiste en 23 mandamientos para la “Religión Gánica” tambien creada por el artista.
El parpadeo
The Flicker, cartel de prevención en los títulos e imagen de una proyección, 1966 The flicker (el parpadeo) es una película de Tony Conrad de 1966. el film muestra de manera intermitente fotogramas blancos y negros intercalados, generando un efecto
El parpadeo
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