Ali Tnani
Ali Tnani, (Túnez, 1982), es un artista contemporáneo con base en Túnez y París. Recibió su maestría en 2007 en el Institut Supérieur des Beaux-arts de Túnez y desde entonces ha exhibido ampliamente y participado en programas internacionales de residencias, entre ellas una residencia de dos años en la prestigiosa Cité Internationale des Arts en París.
Identificado con el campo del arte conceptual, Tnani es conocido por su trabajo de instalaciones multimedia que examinan cuestiones sociales en la Túnez posrevolucionaria. Con una práctica que se basa en la instalación, el dibujo y la fotografía, explora la cuestión del borrado y lo negativo en narrativas que implican huellas, memoria e historia en una era de hiperconectividad.
Tnani concibe el rastro, como un índice semiótico o remanente, una extensión de su noción de “contraespacios” que son simultáneamente plásticos y políticos. Estos sitios arrojan luz sobre las contradicciones inherentes y abren un espacio para cuestionar las narrativas utópicas hegemónicas. Estos espacios disruptivos exponen los signos y fantasmas de la historia en la vida contemporánea: lo que se ha escrito, lo que se está escribiendo y se volverá a escribir en el futuro. Tanto la forma material como la inmaterial se reflejan visualmente en sus dibujos donde el pigmento y los residuos de la mina de plomo parecen desaparecer en la superficie del papel.
Tnani participado en varias exposiciones individuales y colectivas a nivel internacional, incluido el Musée du Bardo en Túnez, la Plateforme de création contemporaine en París, la 5ª Bienal de Marrakech, el Museo de Cartago en Túnez y el Museo de Bellas Artes de Mons (Bélgica), el Museo de Montparnasse en París y la Bienal de jóvenes artistas de Europa y el Mediterráneo en Skopje, Macedoni y, la 13ª Bienal de Dakar 2018. Su trabajo forma parte de colecciones privadas en Francia, Estados Unidos y el Reino Unido.
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Lo obvio y lo obtuso
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Rafaël Rozendaal
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Antoni Muntadas
Considerado como unos de los pioneros del media art y del arte conceptual en España, Antoni Muntadas (Barcelona, 1942) lleva más de cuatro décadas realizando proyectos en los que plantea una reflexión crítica sobre cuestiones claves en la configuración de
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Juan Caloca
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Fran Ilich
Fran Ilich, (México 1975). Escritor y artista multimedia que trabaja principalmente en la teoría y la práctica de los medios. Durante la década de 1990 fue co-fundador del colectivo Contra-Cultura en Tijuana, principalmente en la escena cyberpunk y en la
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Ricardo Mbarkho
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La memoria, Christian Boltansky
Christian Boltanski (Francia, 1944), es un artista multidisciplinar conocido principalmente por sus instalaciones, aunque también ha desarrollado la fotografía, el cine y la escultura entre otros. Creció marcado por la huella que el holocausto y la Segunda Guerra Mundial dejó en sus padres. A los 14
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Maurizio Bolognini
Maurizio Bolognini, (Italia, 1952), es un artista de medios electrónicos posconceptual. Sus instalaciones se ocupan principalmente de la estética de las máquinas, y se basan en la activación mínima y abstracta de procesos tecnológicos que están más allá del control
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Hippolyte Bayard
Inventor y fotógrafo francés (1801-1887). En el año 1837 desarrolló un procedimiento fotográfico de positivo directo, es decir que obtenía imágenes únicas. Las fotografías que obtuvo las llamó “dibujos fotogénicos”, tomadas a partir del empleo de la cámara oscura y el papel como soporte.
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iPhone Drawing
iPhone Drawing, 2008. es una serie de dibujos de paisajes realizados por medio de iPhone y iPad por el artista David Hockney. Siguiendo con su trabjo con fotografía y video, Hockney integra las tecnologías digitales a sus prácticas artísticas. Video,
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Huella Digital
Huella Digital es un equipo multidisciplinario cuyo objetivo es el diseño y la realización de documentales interactivos significativos desde un punto de vista histórico-social. Los proyectos tienen fundamentalmente un sentido de enseñanza y difusión. El medio digital e interactivo apuesta
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Escuela de Computación Poética
School for Poetic Computation es una escuela alternativa con base en Nueva York, co- fundada por Taeyoon Choi, en el año 2013. Orientada a artistas de todo el mundo, con un lema poco convencional, a medio camino entre una residencia
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Cuadro negro sobre fondo blanco
El suprematismo fue un movimiento artístico enfocado en formas geométricas fundamentales (en particular, el cuadrado y el círculo), que se formó en Rusia en 1915-1916. Fue fundado por Kazimir Malévich. Surgió en Rusia en paralelo al Constructivismo (alrededor de 1915).
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Hans Haacke
Hans Haacke (Alemania, 1936) es un artista conceptual germano-estadounidense. Hans Haacke. ’Obra Social’ “Si el arte contribuye entre otras cosas a condicionar nuestro modo de ver el mundo y de configurar las relaciones sociales, entonces hay que tener en cuenta
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