ManifestAR es un colectivo internacional de artistas que trabaja con formas emergentes de realidad aumentada como arte público intervencionista.

School Shootings eMorial, John Craig Freeman con Greg Ulmer, 2013

El grupo ve este medio como una forma de transformar al espacio público y a las instituciones mediante la instalación de objetos virtuales, que modifican la configuración del significado físico del espacio localizado.

Obra de Mark Skwarek

Utilizar esta tecnología como material gráfico es una propuesta que explora y experimenta con la mezcla de lo real y lo hiperreal. Físicamente, nada cambia, el público simplemente puede descargar e iniciar una aplicación de navegador de realidad aumentada en su teléfono móvil y apuntar la cámara de los dispositivos para ver el mundo que los rodea.

Las aplicaciones utilizan software de geolocalización, seguimiento de marcadores y reconocimiento de imágenes para superponer objetos de arte tridimensionales generados por computadora, lo que permite al público ver el trabajo integrado en la ubicación física como si existiera en el mundo real.

AR Art Manifesto

“ Todo lo que es visible debe crecer más allá de sí mismo y extenderse al reino de lo invisible ” (Tron, 1982)

La realidad aumentada (AR) crea realidades espaciales coexistentes, en las cuales todo es posible, ¡en cualquier lugar!

El futuro AR no tiene límites entre lo real y lo virtual. Nos convertimos en el
medio de comunicación. Al liberar lo virtual de una pantalla estancada, transformamos los datos en espacio físico en tiempo real.

El cristal de seguridad de la pantalla se rompe y lo físico y lo virtual se unen en un nuevo espacio. En este espacio es donde elegimos crear.

¡Estamos rompiendo las misteriosas puertas de lo imposible!

Tiempo y espacio murieron ayer. Nosotros ya vivimos en lo absoluto, porque hemos creado la presencia geolocativa eterna y omnipresente.

En el siglo XXI, las pantallas ya no son fronteras. Las cámaras ya no son recuerdos. Con AR el mundo Virtual aumenta y mejora lo Real, estableciendo el Mundo Material en un diálogo con el Espacio y el Tiempo.

En la Era del Colectivo Virtual Instantáneo, los activistas de AR agravan y alivian la tensión superficial y la presión osmótica entre el llamado virtual en red y el llamado real físico.

Ahora las hordas de creatividad AR en red implementan los medios virtuales virales para superponer y luego suprimir los sistemas sociales alojados en jerarquías físicas. Crean AR subliminales, estéticos y provocaciones políticas que desencadenan perturbaciones tecnológicas en una substratosfera de experiencia en línea y fuera de línea.

Permaneciendo firmemente en lo Real, expandimos la influencia de lo Virtual, integrándolo y mapeándolo en el mundo a nuestro alrededor. Los objetos, los subproductos banales, las imágenes fantasma y los eventos radicales coexistirán en nuestras casas particulares y en nuestros espacios públicos.

Con AR instalamos, revisamos, permeamos, simulamos, exponemos, decoramos, desciframos, infestamos y desenmascaramos las instituciones publicas.

El teléfono móvil y los futuros dispositivos de visualización son testigos materiales de estas dimensiones efímeras. Objetos, eventos post-escultóricos y arquitecturas inventadas. Invadimos la realidad con nuestro Viral Virtual

El espíritu de AR no es un plan de desplazamiento marcial de vanguardia, es un movimiento de acceso aditivo y que abarca todas las modalidades. Contra el espectáculo, la Realidad Aumentada. La cultura introduce la participación total.

La realidad aumentada es una nueva forma de arte, pero es antiarte. Es arte primitivo que amplifica su potencia viral.

Bad Painting desafía la definición de Good Painting. Aparece en los lugares equivocados. Es el arte conceptual relacional que se auto-actualiza.

AR Art es antigravedad, está oculto y debe ser encontrado. Es inestable e inconstante. Es ser y devenir, real e inmaterial. Está allí y se puede encontrar, si lo busca.

Avalado por los miembros fundadores del grupo ciberartista Manifest.AR, el 25 de enero de 2011:

Mark Skwarek (US), Sander Veenhof (NL), Tamiko Thiel (US,JP,DE), Will Pappenheimer (US), John Craig Freeman (US), Christopher Manzione, (US), and Geoffrey Alan Rhodes (US).

And by: Lily & Honglei (US, CN), Joseph Hocking (US), Phoenix Perry (US), Nathan Shafer (US), Warren Armstrong (AU), Damon Loren Baker (US), Patrick Lichty (US), Alan Sondheim (US), Foofwa d’Imobilité (CH), John Cleater (US), Cooper Holoweski (US), Naoko Tosa (JP), Second Front (SL), Caitlin Fisher (US), Helen Pappagiannis (US)