Posts Tagged 'artes visuales'

Paula Bruno Garcén

Paula Bruno Garcén es Licenciada y Profesora en Artes (UBA), y Magister en Curaduría en Artes Visuales (UNTREF).  Su trabajo se centra en el estudio de espectáculos de vistas ópticas y medios inmersivos en el siglo XIX porteño y los

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Paula Bruno Garcén

Paula Bruno Garcén es Licenciada y Profesora en Artes (UBA), y Magister en Curaduría en Artes Visuales (UNTREF).  Su trabajo se centra en el estudio de espectáculos de vistas ópticas y medios inmersivos en el siglo XIX porteño y los

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Cualquierismo

El Cualquierismo es un término acuñado por la poeta, artista y curadora entrerriana Virginia Negri para el stand “Militando el cualquierismo” de las galerías UV Estudios y El Gran Vidrio en la MicroFeria de Arte Rosario 2021 en el Centro

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Cualquierismo

El Cualquierismo es un término acuñado por la poeta, artista y curadora entrerriana Virginia Negri para el stand “Militando el cualquierismo” de las galerías UV Estudios y El Gran Vidrio en la MicroFeria de Arte Rosario 2021 en el Centro

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Maria Antelman

Maria Antelman, artista visual nacida en Grecia que fusiona lo digital y lo analógico a través de fotomontajes, instalaciones de sonido, esculturas y videos de animación. La artista, que reside en Nueva York, investiga las intersecciones entre el cuerpo, la

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Maria Antelman

Maria Antelman, artista visual nacida en Grecia que fusiona lo digital y lo analógico a través de fotomontajes, instalaciones de sonido, esculturas y videos de animación. La artista, que reside en Nueva York, investiga las intersecciones entre el cuerpo, la

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Forgotten Heritage

Forgotten Heritage es un proyecto iniciado en 2018 que incluye el desarrollo de un repositorio en línea con archivos digitalizados de artistas polacos, croatas, estonios, belgas y franceses del movimiento de vanguardia que se produjo en la segunda mitad del

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Forgotten Heritage

Forgotten Heritage es un proyecto iniciado en 2018 que incluye el desarrollo de un repositorio en línea con archivos digitalizados de artistas polacos, croatas, estonios, belgas y franceses del movimiento de vanguardia que se produjo en la segunda mitad del

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Paula Massarutti

Paula Massarutti, (Argentina, 1976), su práctica artística, en la que se incluyen videos, instalaciones y dibujos, manifiesta una preocupación constante por el sujeto y por la subjetividad de las imágenes a las que generalmente nos vemos expuestos. Las constructoras, video,

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Paula Massarutti

Paula Massarutti, (Argentina, 1976), su práctica artística, en la que se incluyen videos, instalaciones y dibujos, manifiesta una preocupación constante por el sujeto y por la subjetividad de las imágenes a las que generalmente nos vemos expuestos. Las constructoras, video,

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Natacha Voliakovsky

Natacha Voliakovsky (Argentina 1988) es una diseñadora gráfica (FADU) que se dedica  a las artes performáticas, utilizando como tema principal la soberanía del cuerpo y la deconstrucción social. En sus instalaciones utiliza tanto video como fotografía,  haciendo especial hincapié en la

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Natacha Voliakovsky

Natacha Voliakovsky (Argentina 1988) es una diseñadora gráfica (FADU) que se dedica  a las artes performáticas, utilizando como tema principal la soberanía del cuerpo y la deconstrucción social. En sus instalaciones utiliza tanto video como fotografía,  haciendo especial hincapié en la

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Homeostasis Lab

Homeostasis Lab es un entorno digital creado en Brasil por los artistas y curadores Julia Borges Araña (San Pablo, 1985) y Guilherme Brandão (San Pablo, 1982). Establecido como un conjunto de datos democráticos de arte el objetivo es crear una plataforma

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Homeostasis Lab

Homeostasis Lab es un entorno digital creado en Brasil por los artistas y curadores Julia Borges Araña (San Pablo, 1985) y Guilherme Brandão (San Pablo, 1982). Establecido como un conjunto de datos democráticos de arte el objetivo es crear una plataforma

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Julian Rosefeldt

Julian Rosefeldt, (Alemania, 1965) vive y trabaja en Berlín. Su obra es un cruce complejo de ensayo fílmico y representación performática. Sus films, videos e instalaciones audiovisuales asocian la reflexión filosófica, la política y la crítica a la imagen. Sus

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Julian Rosefeldt

Julian Rosefeldt, (Alemania, 1965) vive y trabaja en Berlín. Su obra es un cruce complejo de ensayo fílmico y representación performática. Sus films, videos e instalaciones audiovisuales asocian la reflexión filosófica, la política y la crítica a la imagen. Sus

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Lumen

Lumen, Encuentro Internacional de Arte Contemporáneo y Nuevos Medios que se realiza en el Estrecho de Magallanes en el sur de Chile. Texto de Valentina Montero, curadora de Lumen: El Encuentro Lumen de arte y nuevos medios que comenzó en

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Lumen

Lumen, Encuentro Internacional de Arte Contemporáneo y Nuevos Medios que se realiza en el Estrecho de Magallanes en el sur de Chile. Texto de Valentina Montero, curadora de Lumen: El Encuentro Lumen de arte y nuevos medios que comenzó en

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Eduardo Imasaka

Eduardo Imasaka, es un artista visual y audiovisual argentino que trabaja en dibujo, medios digitales, instalaciones y performance. Sus trabajos incluyen profundas indagaciones los campos de la música electrónica y de la imagen generada por procedimientos de programación y robótica.

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Eduardo Imasaka

Eduardo Imasaka, es un artista visual y audiovisual argentino que trabaja en dibujo, medios digitales, instalaciones y performance. Sus trabajos incluyen profundas indagaciones los campos de la música electrónica y de la imagen generada por procedimientos de programación y robótica.

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Elo Vega

Elo Vega, (España, 1967), es artista visual y Doctora en Bellas Artes por la Universidad de Castilla-La Mancha. Su trabajo aborda, desde una perspectiva crítica, cuestiones sociales y políticas, de género, medioambientales y de análisis cultural a través de una

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Elo Vega

Elo Vega, (España, 1967), es artista visual y Doctora en Bellas Artes por la Universidad de Castilla-La Mancha. Su trabajo aborda, desde una perspectiva crítica, cuestiones sociales y políticas, de género, medioambientales y de análisis cultural a través de una

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Alejandra Alarcón

Alejandra Alarcón, (Bolivia, 1976), es artista visual, trabaja con diferentes medios, entre ellos dibujo, performance, escultura, video e instalación. Canal de Vimeo de Alejandra Alarcón Según la artista: “Mi trabajo gira en torno a una preocupación sobre la identidad femenina,

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Alejandra Alarcón

Alejandra Alarcón, (Bolivia, 1976), es artista visual, trabaja con diferentes medios, entre ellos dibujo, performance, escultura, video e instalación. Canal de Vimeo de Alejandra Alarcón Según la artista: “Mi trabajo gira en torno a una preocupación sobre la identidad femenina,

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Cine Oculta

Cine Oculta es un ciclo de experimentación audiovisual que tiene origen en Buenos Aires, Argentina. Conformado por un colectivo artístico de diversos entornos, Cine Oculta nace a finales de 2017, bajo el nombre de colectivo ARPPA, como un proyecto interdisciplinario

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Cine Oculta

Cine Oculta es un ciclo de experimentación audiovisual que tiene origen en Buenos Aires, Argentina. Conformado por un colectivo artístico de diversos entornos, Cine Oculta nace a finales de 2017, bajo el nombre de colectivo ARPPA, como un proyecto interdisciplinario

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Buena suerte con el muro

Best of Luck with that wall (Buena suerte con el muro), video, 6min 40 seg, es un viaje a través de la frontera de EE.UU. y México, armado a partir de 200.000 imágenes de satélite tomadas de Google maps. En

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Buena suerte con el muro

Best of Luck with that wall (Buena suerte con el muro), video, 6min 40 seg, es un viaje a través de la frontera de EE.UU. y México, armado a partir de 200.000 imágenes de satélite tomadas de Google maps. En

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Cao Guimarães

Cao Guimarães, (Brasil, 1965), es artista plástico, cineasta y video artista. Trabaja en el cruce entre el cine y las artes plásticas. Con una intensa producción desde finales de los años 1980, el artista tiene sus obras en numerosas colecciones

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Cao Guimarães

Cao Guimarães, (Brasil, 1965), es artista plástico, cineasta y video artista. Trabaja en el cruce entre el cine y las artes plásticas. Con una intensa producción desde finales de los años 1980, el artista tiene sus obras en numerosas colecciones

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Drones en el mundo del arte

El uso de drones (UAV) se ha expandido en muchas áreas diferentes, una de ellas es el mundo del arte. Surgen así, las coreografías de drones que se han empezado a utilizar en espectáculos artísticos y audiovisuales. Con esta tecnología se

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Drones en el mundo del arte

El uso de drones (UAV) se ha expandido en muchas áreas diferentes, una de ellas es el mundo del arte. Surgen así, las coreografías de drones que se han empezado a utilizar en espectáculos artísticos y audiovisuales. Con esta tecnología se

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Leonardo Solaas

Leonardo Solaas (Argentina, 1971) filósofo y artista digital autodidacta trabaja con net-art, visualización de datos, diseño de interfaces, instalaciones interactivas y sistemas generativos. Sumado a su producción como artista, Solaas, también ha realizado diversas publicaciones y escritos en torno al arte generativo,

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Leonardo Solaas

Leonardo Solaas (Argentina, 1971) filósofo y artista digital autodidacta trabaja con net-art, visualización de datos, diseño de interfaces, instalaciones interactivas y sistemas generativos. Sumado a su producción como artista, Solaas, también ha realizado diversas publicaciones y escritos en torno al arte generativo,

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Intersecciones: tecnología, naturaleza, subjetividad

Jorge Zuzulich, es teórico, curador y crítico de arte especializado en performance y nuevos medios. Sus numerosos ensayos, centrados en el arte tecnológico y en la curaduría han sido publicados tanto en revistas de arte como en volúmenes compartidos. Dirige

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Intersecciones: tecnología, naturaleza, subjetividad

Jorge Zuzulich, es teórico, curador y crítico de arte especializado en performance y nuevos medios. Sus numerosos ensayos, centrados en el arte tecnológico y en la curaduría han sido publicados tanto en revistas de arte como en volúmenes compartidos. Dirige

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Grosse Fatigue

Grosse Fatigue, video, 13 minutos, 2013. Realización de Camille Henrot, (Francia, 1978). Esta obra representó a Francia en la Bienal de Venecia 2013 donde recibió el premio León de Plata. La práctica de Camille Henrot se basa en gran medida

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Grosse Fatigue

Grosse Fatigue, video, 13 minutos, 2013. Realización de Camille Henrot, (Francia, 1978). Esta obra representó a Francia en la Bienal de Venecia 2013 donde recibió el premio León de Plata. La práctica de Camille Henrot se basa en gran medida

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Bienal de la Imagen en Movimiento

La Bienal de la Imagen en Movimiento (BIM) es una actividad singular, es una combinación entre un festival de cine y una muestra de arte contemporáneo donde el eje central es el cine y el video experimental. En ella, un

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Bienal de la Imagen en Movimiento

La Bienal de la Imagen en Movimiento (BIM) es una actividad singular, es una combinación entre un festival de cine y una muestra de arte contemporáneo donde el eje central es el cine y el video experimental. En ella, un

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Ingrid Wildi Merino

Ingrid Wildi Merino, (Chile, 1963). Es artista e investigadora, video ensayista. Trabaja con diferentes medios y formatos de obras, tanto como con video, sonido, fotografía, instalaciones mix-medias. Canal de Vimeo de Ingrid Wildi Merino Dislocación. Instalación, 2010 Se graduó en

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Ingrid Wildi Merino

Ingrid Wildi Merino, (Chile, 1963). Es artista e investigadora, video ensayista. Trabaja con diferentes medios y formatos de obras, tanto como con video, sonido, fotografía, instalaciones mix-medias. Canal de Vimeo de Ingrid Wildi Merino Dislocación. Instalación, 2010 Se graduó en

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Imagery in the 21st Century

Imagery in the 21st Century (Imágenes en el siglo 21), libro editado por Oliver Grau y publicado por MIT Press en 2011. Resumen del libro: Estamos rodeados de imágenes como nunca antes: en Flickr, Facebook y Youtube; en miles de canales

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Imagery in the 21st Century

Imagery in the 21st Century (Imágenes en el siglo 21), libro editado por Oliver Grau y publicado por MIT Press en 2011. Resumen del libro: Estamos rodeados de imágenes como nunca antes: en Flickr, Facebook y Youtube; en miles de canales

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Lee Yongbaek

Lee Yongbaek (Corea del Sur, 1966). Artista visual, sus obras experimentan con video monocanal, sistemas e instalaciones interactivas, arte sonoro, arte cinético y técnicas robóticas. Desde principios de la década de 1990 Lee es parte de la vanguardia en la

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Lee Yongbaek

Lee Yongbaek (Corea del Sur, 1966). Artista visual, sus obras experimentan con video monocanal, sistemas e instalaciones interactivas, arte sonoro, arte cinético y técnicas robóticas. Desde principios de la década de 1990 Lee es parte de la vanguardia en la

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Georges Didi-Huberman

Georges Didi-Hubermann, (Francia, 1953) El historiador de arte investiga la compleja relación que se construye entre imagen y referente dedicando además, a lo largo de sus estudios, particular atención la noción de montaje, tanto herramienta de conocimiento como posibilidad poética.

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Georges Didi-Huberman

Georges Didi-Hubermann, (Francia, 1953) El historiador de arte investiga la compleja relación que se construye entre imagen y referente dedicando además, a lo largo de sus estudios, particular atención la noción de montaje, tanto herramienta de conocimiento como posibilidad poética.

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Flavia Da Rin

Flavia Da Rin es una artista visual multidisciplinaria argentina. Trabaja principalmente con fotografía alterada digitalmente aunque fusiona con ella la pintura y ha realizado cortometrajes alineados con el videoarte e instalaciones.  S40 impresión ink jet, 300 x 454 cm, 2019

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Flavia Da Rin

Flavia Da Rin es una artista visual multidisciplinaria argentina. Trabaja principalmente con fotografía alterada digitalmente aunque fusiona con ella la pintura y ha realizado cortometrajes alineados con el videoarte e instalaciones.  S40 impresión ink jet, 300 x 454 cm, 2019

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Lori Nix

Lori Nix es una fotógrafa radicada en Nueva York que desde 1990 se dedica a construir y fotografiar dioramas. Nacida en Kansas en 1969, Lori se considera una “faux landscape photographer”. La artista explica que fue fuertemente influenciada por su lugar

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Lori Nix

Lori Nix es una fotógrafa radicada en Nueva York que desde 1990 se dedica a construir y fotografiar dioramas. Nacida en Kansas en 1969, Lori se considera una “faux landscape photographer”. La artista explica que fue fuertemente influenciada por su lugar

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Belleza y Felicidad

Belleza y Felicidad fue un espacio de arte fundado en el año 1999 por el dúo de aritstas y poetas Fernanda Laguna y Cecilia Pavón, en el barrio de Almagro de la Ciudad de Buenos Aires. En Belleza y Felicidad

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Belleza y Felicidad

Belleza y Felicidad fue un espacio de arte fundado en el año 1999 por el dúo de aritstas y poetas Fernanda Laguna y Cecilia Pavón, en el barrio de Almagro de la Ciudad de Buenos Aires. En Belleza y Felicidad

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Marta De Menezes

Marta De Menezes (Lisboa, 1975) es una artista portuguesa dedicada explorar la interacción entre el arte y la biología, que trabaja con tecnologías biológicas como medios artísticos. En el año 1999, De Menezes creó su primera obra de arte biológica,

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Marta De Menezes

Marta De Menezes (Lisboa, 1975) es una artista portuguesa dedicada explorar la interacción entre el arte y la biología, que trabaja con tecnologías biológicas como medios artísticos. En el año 1999, De Menezes creó su primera obra de arte biológica,

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Universes in Universe

Universes in Universe – Mundos del Arte UiU, existe en línea desde febrero de 1997, siendo uno de los primerísimos portales de arte. El curador y crítico alemán Gerhard Haupt y la artista argentina Pat Binder comenzaron a desarrollar el

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Universes in Universe

Universes in Universe – Mundos del Arte UiU, existe en línea desde febrero de 1997, siendo uno de los primerísimos portales de arte. El curador y crítico alemán Gerhard Haupt y la artista argentina Pat Binder comenzaron a desarrollar el

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realtime

realtime es una guía crítica de Australia sobre las artes contemporáneas nacionales e internacionales. El enfoque es la experimentación en performance: arte en vivo, performance contemporánea, teatro aventurero, danza, música, sonido, fotomedia, cine, video, medios interactivos y artes híbridas. Fundada

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realtime

realtime es una guía crítica de Australia sobre las artes contemporáneas nacionales e internacionales. El enfoque es la experimentación en performance: arte en vivo, performance contemporánea, teatro aventurero, danza, música, sonido, fotomedia, cine, video, medios interactivos y artes híbridas. Fundada

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La imagen

La imagen, libro escrito por Jacques Aumont, (Francia, 1942), y editado por primera vez por Edition Nathan de Paris, Francia vez en 1990. Vivimos en la era de la imagen. Los estímulos visuales nos rodean. Nuestra memoria es cada vez

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La imagen

La imagen, libro escrito por Jacques Aumont, (Francia, 1942), y editado por primera vez por Edition Nathan de Paris, Francia vez en 1990. Vivimos en la era de la imagen. Los estímulos visuales nos rodean. Nuestra memoria es cada vez

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Sculpture

Sculpture es un dúo de performance A/V experimental compuesto por el músico Dan Hayhurst radicado en el Reino Unido y el animador de Nueva Zelanda Reuben Sutherland. En lo respectivo a la imagen Reuben trabaja recuperando dispositivos y técnicas propias

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Sculpture

Sculpture es un dúo de performance A/V experimental compuesto por el músico Dan Hayhurst radicado en el Reino Unido y el animador de Nueva Zelanda Reuben Sutherland. En lo respectivo a la imagen Reuben trabaja recuperando dispositivos y técnicas propias

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Paul DeMarinis

Paul DeMarinis (USA, 1948), es un artista que trabaja con los medios electrónicos y ha creado numerosos trabajos de performance, instalaciones de sonido e informática e inventos electrónicos interactivos.   Ha realizado investigaciones sobre las tecnologías abandonadas, los inventos electrónicos

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Paul DeMarinis

Paul DeMarinis (USA, 1948), es un artista que trabaja con los medios electrónicos y ha creado numerosos trabajos de performance, instalaciones de sonido e informática e inventos electrónicos interactivos.   Ha realizado investigaciones sobre las tecnologías abandonadas, los inventos electrónicos

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Modos de Ver

El programa televisivo “Ways of seeing” (Modos de ver), creado en 1972 por John Berger (Reino Unido, 1926 – 2017) y Mike Dibb, se propuso analizar cómo nuestros modos de ver afectan a la forma de interpretar, toma prestadas muchas

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Modos de Ver

El programa televisivo “Ways of seeing” (Modos de ver), creado en 1972 por John Berger (Reino Unido, 1926 – 2017) y Mike Dibb, se propuso analizar cómo nuestros modos de ver afectan a la forma de interpretar, toma prestadas muchas

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Open Score

Open Score, 9 Evenings: Theater and Engineering, 1966. Obra interactiva del artista  Robert Rauschenberg (Estados Unidos, 1925 – 2008). Realizada como parte de la exhibición de las 9 Tardes: Teatro e Ingeniería, el Open Score de Rauschenberg tomó la forma

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Open Score

Open Score, 9 Evenings: Theater and Engineering, 1966. Obra interactiva del artista  Robert Rauschenberg (Estados Unidos, 1925 – 2008). Realizada como parte de la exhibición de las 9 Tardes: Teatro e Ingeniería, el Open Score de Rauschenberg tomó la forma

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